Earticle

초록

영어

Images of women in the art of under the past patriarchal ideologies were narrowly perceived as being passive, delicate, and beautiful, and feminine. However, there were female artists who painted the painting with their own unique works. Artemisia Gentileschi was born in Italy during the 17th-century Baroque Period in Italy, and was pioneering in history and religion. During the time of the day, she lived on a rare journey and on a par with men. It is also expressed in her works. She became the first female artist in Western history to paint the main theme of the Bible or mythology. Her father, Orazio Gentileschi, teached to Artemisia, and ended up perfecting her training by learning to teach his fellow artist. She worked with her father and later became more famous than her father. She portrayed the image of a woman who was unable to express herself in the social ideology of her time and expressed herself in a realistic and bold manner. Her work, portraying the story of the Old Testament, has been a dramatic expression and has become a focus of many feminist groups. Artemisia has created a new Judith image that proudly wins the winning and active position. Her Judith image is also an important symbolic sign of the message that women are capable of implementing justice. Women have played an important role in shaping a female hero's image, transcending the norm, although women have excluded women from the public realm, but they also show that women can perform moral acts. The bold feminine belief created by Artemisia's patriarchal ideology is that it has a significant meaning in the history of women's art.

한국어

과거 가부장적인 이데올로기 아래 미술 속 여성의 이미지는 그에 부합하여 수동적이고 연약하며 아름다운, 여성적인 것으로 편협하게 인식되었다. 그러나 자신만의 독자적인 색을 띄며 화풍을 구축 한 여성 화가들도 있었다. 아르테미시아 젠틸레스키는 17세기 바로크 시대에 이탈리아에서 활동했던 여성 화가로서, 역사화 와 종교화에서 선구적이었다. 당대에는 드물게 여행을 다니며 남성들과 동등한 삶을 살았다. 이는 그녀의 작품에서도 표현된다. 성경 또는 신화의 주인공을 주제로 그림을 그리며 서양 역사상 최초의 위대한 여성 화가가 되었다. 화가였던 아버지 오라치오 젠텔레스키는 아르테미시아를 직접 가르치기도 했고, 그의 동료 미술 가에게 배우게 함으로써 훈련을 끝마치게 했다. 그녀는 아버지와 함께 작업하기도 했는데 후에는 아버지보다 더 유명해지게 된다. 그녀는 당대의 사회적 이데올로기 속에서 표현하기 어려웠던 여성의 모습을 당대 화가 카라바조 의 양식을 흡수해 사실적이고 과감하게 표현했다. 구약성서의 유디트 이야기를 재구성하여 묘사한 그녀의 작품은 드라마틱하게 표현되어 많은 페미니스트들에게 관심의 대상이 되어 왔다. 아르테미시 아는 주체적이고 능동적인 자세로 당당히 승리를 얻어낸 새로운 유디트 이미지를 탄생시켰다. 그녀의 유디트는 여성들도 정의를 구현할 수 있다는 메시지를 당당하게 내세운 중요한 상징성을 지닌 작품이기도 하다. 공적 영역에서 여성을 배제해왔지만 여성 역시 도덕적인 행위를 할 수 있음을 보여줌 으로써 남성에게 맞추어졌던 규준을 초월해 여성 영웅의 이미지를 형성하는 데 중요한 역 할을 했다. 아르테미시아가 남성중심의 가부장적 이데올로기 속에서 만들어낸 대담한 여성상은 여성 미술의 역사에 있어 시사하는 바가 크다고 할 수 있겠다.

목차

국문초록
 Ⅰ. 서론
 Ⅱ. 아르테미시아 예술의 근원
  1. 바로크 미술
  2. 아르테미시아 생애와 회화의 형성
 Ⅲ. 시기별 여성상 이미지 분석
  1. 로마 시기
  2. 피렌체 시기
  3. 나폴리 시기
 Ⅳ. 결론
 [참고문헌]
 ABSTRACT

키워드

저자

• 신영래 [ YoungRai Sin | 전남대학교 ]

참고문헌

발행기관

간행물

표지보기 관심저널 등록

• 간행물명

  유럽문화예술학논집 [The Journal of Europe Culture Arts]

• 간기

  반년간

• pISSN

  2093-3320

• 수록기간

  2010~2026

• 등재여부

  KCI 등재

• 십진분류

  KDC 600 DDC 700