Earticle

현재 위치 Home

배음(倍音) 관악기 몽골 초르의 현상학적 상징성
The Phenomenological Symbolism of Mongolian ‘Tsuur’

첫 페이지 보기
  • 발행기관
    한국국악학회 바로가기
  • 간행물
    한국음악연구 KCI 등재 바로가기
  • 통권
    제47집 (2010.06)바로가기
  • 페이지
    pp.131-149
  • 저자
    박소현
  • 언어
    한국어(KOR)
  • URL
    https://www.earticle.net/Article/A298868

※ 기관로그인 시 무료 이용이 가능합니다.

5,400원

원문정보

초록

영어
Based on phenomenological examples, this study sought to examine the symbolism of tsuur(цуур), a Mongolian wind instrument for overtone, and discuss its symbolism in terms of historical backgrounds, evolution, instrumental mechanism, execution, musical characteristics and phenomenological experiences. This study is the first academic trial to concretely referring to Mongol tsuur, since there has been still very few studies investigating into tsuur within or beyond Mongol. The origination of tsuur was based on the Mongolian esthetic views of music to use human abilities to express harmonious and curious sounds of Mother Nature around the Altai Mountains of ancient west Mongolian area. Next, tsuur was introduced into China via Jang Qian(張騫), a secret envoy of earlier Han dynasty, so it was later called hoga(胡笳). Then, it probably went through transformations over a history of times, evolving into 3-stop woodwind popularized nationwide till the era of Ching dynasty. Tsuur, a wind instrument that has so far originated from ancient days among nations inhabiting in vicinity of the Altai Mountains to the west Mongol area, has more than symbolism of simple musical instrument. It has been demonstrated through 3 examples. Unique polyphonic sound effects pronounced by only one breath of tsuur performer create more than effects of musical instrument to bring a harmony between mankind and nature. In other words, Mongol tsuur means divine flute, not a simple musical instrument. Unfortunately, tsuur has lost its original function of divine flute since the death of P. Narantsogt(1922-2002), a modern Mongolian tsuur performer.
한국어
본 연구는 현상학적 용례를 통해 몽골의 배음(倍音, overtone) 관악기 초르(цуур, tsuur)의 상징성을 고찰한 것으로 역사적 발생과 진화, 악기구조와 연주법, 음악적 특징, 그리고 현상학적 경험을 통한 상징성을 논하였다. 몽골국 내외적으로 초르의 연구는 활발하지 못한 편이기에 몽골 초르와 관련된 구체적 연구는 이번이 처음이다. 초르는 고대 서몽골 알타이 산맥 지역에서 자연의 조화롭고 기묘한 소리를 인간의 능력으로 표현하려는 몽골인들의 심미적(審美的) 음악관을 통해 발생하여, 이후 한나라 때 밀사 장건을 통해 중국으로 유입되어 호가(胡笳)로 명명되었으며, 시대에 따라 변모하여 3공의 목관악기로서 청나라 때까지 진화 전파되었을 것이다. 고대로부터 서몽골 지역 알타이산 주변에 거주하는 민족들 사이에서 전하는 취관악기 초르는 단순한 음악적 도구인 악기 이상의 상징성을 갖는다. 이는 세 가지 용례를 통해 증명했는데, 초르 연주자가 단한번의 호흡으로 발음하는 독특한 다성(多聲)적 효과음은 인간과 자연의 조화로움을 이끌어 주는 악기 이상의 효과를 발생시킨다. 즉 몽골 초르는 단순한 악기가 아닌 신적(神笛)이다. 그러나 초르 연주자 페. 나랑촉트(П. Наранцогт, P. Narantsogt:1922~2002)의 별세 이후, 현재 신적(神笛)으로써의 기능은 소멸(消滅)되었다.

목차

〈국문요약〉
 Ⅰ. 서론
 Ⅱ. 발생과 진화
 Ⅲ. 구조와 연주법
 Ⅳ. 음악적 특징
 Ⅴ. 현상학적 용례
 Ⅵ. 결론
 〈참고문헌〉
 Abstract

키워드

몽골음악 몽골악기 배음관악기 초르(цуур tsuur) 호가(胡笳) Mongolian music Mongolian instruments Overtone wind tsuur(цуур) hoga(胡笳)

저자

  • 박소현 [ Park So-Hyun | 음악학 박사, 영남대학교 교수 ]

참고문헌

자료제공 : 네이버학술정보

간행물 정보

발행기관

  • 발행기관명
    한국국악학회 [Korean Musicological Society]
  • 설립연도
    1948
  • 분야
    예술체육>음악학
  • 소개
    한국국악학회는 국악을 연구하여 음악학 및 민족음악의 향상에 기여할 목적으로 1948년 4월 봄에 이혜구, 장사훈, 성경린, 이주환 외 15명의 발기로 발족하여 1963년 12월 14일 사단법인체로 인가취득한 이래 1) 국악의 연구발표 2) 국악 관계자료서 수집 3) 국악에 관한 전시회 및 강연회 개최 4) 국악에 관한 출판사업 5) 국내의 학계간 교류 등의 사업을 진행해 오고 있다. 본 학회는 국악의 연구발표를 4000여회에 가까운 월례발표회를 가졌으며, 20회에 걸친 국악기 및 국악서적 전시회를 열고 3회의 신국악작곡 발표회를 가진 바 있다. 특히 학회에서는 1971년 한국음악연구 제1집을 발간한 이래 현재 제45집 출판에 이르렀으며, 30여종의 고악보 간행, 이혜구 박사 송수기념 음악학 논총, 장사훈 회갑기념 동양음악논총 등 30여권의 단행본을 출판하였다. 또한 1989년 제1회 국악학 전국대회를 열어 한국음악의 쟁점이 되는 주제를 선정하여 전국규모의 학술대회를 개최하고 있으며, 1975년 한·일간의 고려악 연구회를 발족시켜 일본의 음악학자들과의 공동연구로 심포지움을 개최하였으며, 1981년에는 국제전통음악학회(ICTM) 서울대회를 치뤄내고, 1994년에는 제1회 아시아 태평양 민족음악학회(APSE)를 서울에서, 1999년에는 제6회 아시아 태평양 민족음악학회(APSE)를 수원에서 성황리에 치뤄내는 등 외국학회와 교류에 힘써왔다.

간행물

  • 간행물명
    한국음악연구 [STUDIES IN KOREAN MUSIC]
  • 간기
    반년간
  • pISSN
    1975-4604
  • 수록기간
    1975~2025
  • 등재여부
    KCI 등재
  • 십진분류
    KDC 679 DDC 780

이 권호 내 다른 논문 / 한국음악연구 제47집

    피인용수 : 0(자료제공 : 네이버학술정보)

    함께 이용한 논문 이 논문을 다운로드한 분들이 이용한 다른 논문입니다.

      페이지 저장