Traditionally one of the most important roles of Piri was to accompany vocal music in shaman rituals. Different shamans have different pitches, and even for an individual shaman her pitch would change during the many-hour rituals as her vocal condition changes. In this case, the melody shifts and an entire musical piece changes to another key while maintaining the same tone structure. Therefore, there was a need for frequent transpositions. Even without the key change standard that we use today, traditionally Piri players performed transposition using the standard called Cheong, which is named after Hyang-Piri’s finger holes. There are seven finger holes name-Chilgaun-cheong(8th hole), Ukguan-cheong (7th hole), Oguan-cheong(6th hole), Negarak-woncheong(5th hole), Segarak-woncheong(4th hole), Eolbi-cheong(3th hole), Bi-cheong(2th hole). Chilgaun-cheong means every hole of Hyang-Piri is closed(8th). This makes A♭ sound and is regarded as Sol. This can accompany vocal music played in Sol mode in D♭. If the position of sol change, entire musical piece change to another key. For example, in Ukguan-cheong(7th hole, B♭) Piri player plays Sol mode in E♭. However, today, the finger hole system as standard of transposition is rarely used. Since the 20th century, Hyang-Piri has been divided into Jeongak-guan and Minsokak-guan, following the division that pre-occurred for Daekeum. There are now two key standards, one for each type of Hyang-Piri, but the traditional transposition technique described in this paper is now only used for rituals performed by old Piri players. This technique is not taught in the current school systems and is in danger of loss.
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서울, 경기 지역의 굿에서 피리의 중요한 역할 중 하나는 무가를 반주하는 것이다. 그런데 무가의 음역은 사람마다 다르고, 장시간 연행되는 굿에서 무녀의 컨디션은 때때로 변화될 수 있기 때문에 무가에서 조옮김이 발생하는 것은 자연스러운 현상이다. 이때 관악기 연주자들은 무가의 음역이 바뀌더라도 지공의 위치로 본청의 변화를 파악하여 이조된 선율을 손쉽게 반주할 수 있는 기준으로 삼아 왔다. 현재까지 현장에서 존속하고 있는 향피리의 청의 명칭에는 7관청, 6관청, 5관청, 네가락 원청, 세가락 원청(굿거리청), 얼빗청, 빗청이 있다. 그러나 이것이 정확하게 무엇을 지칭하는 것인지 학술적으로 규명되어 있지 않고 연주자 사이에도 제대로 전승되고 있지 않다. 때문에 본고에서는 서울굿의 삼현육각 악사 허용업의 연주를 토대로 향피리의 청에 관해 음악적으로 분석하고 이를 실음으로 변환하여 조옮김의 구체적 양상을 살펴보도록 하겠다. 서울굿에서는 향피리로 무가를 반주하고, 무무 및 거상악으로 관악영산회상의 삼현, 염불도드리, 취타 등의 음악과 민간대풍류인 반염불, 굿거리, 당악을 넘나들며 연주한다. 이때 Sol(노)-La-Do(나)-Re-Mi의 경토리 구조로 연행되는 서울굿 무가의 청은 최저음인 솔로 약속되어 있으며 정악용 대금과 향피리를 사용하여 현행 민속악계의 연주와는 음역이 달리 나타난다. 먼저 서울굿에서 사용하는 향피리의 7관청이라는 것은 정악용 향피리의 전공 7개와 후공, 총 8개의 모든 지공을 막았을 때 나는 음인 A♭이 본청(Sol)이 되는 것을 뜻하며 D♭조 솔음계로 연행되는 무가를 반주할 수 있다. 향피리의 6관청은 정악대금의 6관과 동일하며 전공 6개를 막고 본청(B♭)으로 삼아 연주하는 것으로 E♭조 솔음계를 연주한다. 6관청으로 무가 외에 취타, 길군악(절화), 별곡타령(군악)을 연주한다. 5관청은 전공 5개를 막아 본청(C)으로 삼고 F조 솔음계를 연주할 수 있다. 네가락 원청은 후공과 전공 4개를 막은 상태를 본청(D♭)으로 삼아 G♭조 솔음계를, 세가락 원청은 후공과 전공 3개를 막은 상태를 본청(E♭)으로 삼아 A♭조 솔음계를 연주할 수 있으며 이것으로 연주되는 기악곡은로는 긴염불, 반염불, 굿거리, 자진굿거리가 있다. 얼빗청은 후공과 전공 2개를 막아 본청(F)으로 삼고 B♭조 솔음계를 빗청은 후공과 전공 한 개를 막아 본청으로 삼고(G♭) C♭조 솔음계를 연주할 수 있다. 후공만 막고 전공을 모두 개방한 상태는 7관청과 옥타브 관계가 형성됨으로 더 이상 이조가 이루어지지 않는다. 이 실음은 산조대금과 민속악용 향피리로 연주할 경우 전체적으로 장 2도가 높다. 따라서 정악용 악기만 사용했던 시기와는 달리 현재 연주되는 취타계풍류와 대풍류는 사용되는 악기의 종류에 따라 음역이 두 가지로 연주될 수 있으며 이는 현대에 일어난 변화라고 볼 수 있다.
목차
〈국문요약〉 Ⅰ. 서론 Ⅱ. 향피리의 종류와 서울굿의 향피리 Ⅲ. 서울굿에 사용되는 향피리 청의 개념 Ⅳ. 결론 〈참고문헌〉 Abstract
키워드
향피리의 청서울굿 무가반주조옮김향피리의 종류본청Hyang-Pirifinger holesShaman’s vocal music in SeoulTranspositionCheong
한국국악학회는 국악을 연구하여 음악학 및 민족음악의 향상에 기여할 목적으로 1948년 4월 봄에 이혜구, 장사훈, 성경린, 이주환 외 15명의 발기로 발족하여 1963년 12월 14일 사단법인체로 인가취득한 이래 1) 국악의 연구발표 2) 국악 관계자료서 수집 3) 국악에 관한 전시회 및 강연회 개최 4) 국악에 관한 출판사업 5) 국내의 학계간 교류 등의 사업을 진행해 오고 있다. 본 학회는 국악의 연구발표를 4000여회에 가까운 월례발표회를 가졌으며, 20회에 걸친 국악기 및 국악서적 전시회를 열고 3회의 신국악작곡 발표회를 가진 바 있다. 특히 학회에서는 1971년 한국음악연구 제1집을 발간한 이래 현재 제45집 출판에 이르렀으며, 30여종의 고악보 간행, 이혜구 박사 송수기념 음악학 논총, 장사훈 회갑기념 동양음악논총 등 30여권의 단행본을 출판하였다. 또한 1989년 제1회 국악학 전국대회를 열어 한국음악의 쟁점이 되는 주제를 선정하여 전국규모의 학술대회를 개최하고 있으며, 1975년 한·일간의 고려악 연구회를 발족시켜 일본의 음악학자들과의 공동연구로 심포지움을 개최하였으며, 1981년에는 국제전통음악학회(ICTM) 서울대회를 치뤄내고, 1994년에는 제1회 아시아 태평양 민족음악학회(APSE)를 서울에서, 1999년에는 제6회 아시아 태평양 민족음악학회(APSE)를 수원에서 성황리에 치뤄내는 등 외국학회와 교류에 힘써왔다.