Seodo-japga were sung in Pyongando․Hwanghaedo. as Seodo-japga by sitting and singing, such as , , , etc. In the 1930’s seodo-japga were created varied styles such as , , , etc by Seodochangbu (西道倡夫) Today isn’t sung, but in the 1930’s many Seodochangbu recorded a lot of . The three of sung by Jong jo kim, ju ho kim, and ki jong park respectively were analyzed in this research. is a music piece that describes the beauty of Gisungpalkyung (箕城八景) and then is added with the lyrics related to enlightenment or frailty of human life. It is composed of two parts: a yukeum part in which lyrics are closely bound to each other and Susimga part in which lyrics are sung with the melodies of Susimga. The two parts are considerably different from each other in musical characteristics. At the yukeum part, the beat structure of is characterized with Yenur rhythm in which the beginning of each movement is played and Daebak (large beat) rhythm in which the ending of each movement is played and rose in its beat. At Susimga part, one large beat consists of 3 small beats in binary to quadruple time and 4 to 6 large beats comprise one movement. The yukeum part is similar to while Susimga part is similar to the beat structure of folk music . has the 5-sound construction (or pentatonic scale) of re-mi-sol-la-do' and consists of Susimga tory. Each movement at the yukeum part ends with the same melody. It adopts the ending cadence of while the melodies of Susimga part adopts those of as they are. Last, the musical structure of is composed of 3 to 4 movements of yukeum part and 2 to 3 movements of Susimga part. Each movement consists of several phrases. These musical distinctions indicate that of Park Ki Jong’s song, which has been handed down to the present and sung, succeeded to that of Kim Ju Ho’ song, rather than that of Kim Jong Jo’ song. As described above, , which is Seodo-japga (regional folk songs), is a music piece created by the adoption of and . In 1930s, it was sung in many different versions and the version of Kim Ju Ho has been passed down to the present.
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서도잡가는 평안도・황해도 지역에서 불리던 노래로, <공명가>, <사설공명가>, <배따라기>, <영변가>와 같은 긴 잡가를 말한다. 이러한 서도잡가는 1930년대 <기성팔경>, <패성가>, <전쟁가>, <발림엮음> 등 다양한 악곡들이 창작되면서 전성기를 구가하였는데, 이 중 <기성팔경>은 현재는 잘 불리지 않는 악곡이지만 1930년대 당시에는 다양한 창자들에 의해 여러 번 유성기 음반으로 취입되어 주목된다. 이에 본고에서는 유성기음반에 수록되어있는 김종조 창과 김주호 창, 그리고 현재 전창되는 박기종 창 <기성팔경>을 통해 악곡의 음악적 특징을 고찰하였다. <기성팔경>은 기성팔경의 아름다움을 열거한 후 계몽주의적 성격의 사설이나 인생무상에 관련된 사설을 덧붙인 악곡으로, 사설을 촘촘히 엮어주는 엮음부분과 수심가의 선율에 사설을 얹어 부르는 수심가부분의 두 부분으로 구성되며, 각 부분은 음악적 특징에 있어 많은 차이가 나타남을 알 수 있었다. <기성팔경>의 박자구조는 엮음부분에서는 각 장(章)의 시작부분은 여느장단으로 노래하다 종지부분에서는 대박장단으로 박의 층위가 상층하고, 수심가부분에서는 3소박 2~4박자가 1대박을 이루고 대박이 4~6개 모여 한 장(章)을 이루는 구조로, 엮음부분은 민요 <엮음수심가>, 수심가부분은 민요 <수심가>의 박자구조와 유사하다. <기성팔경>의 음구조는 re-mi-sol-la-do'의 5음음계로, 수심가토리로 구성된다. 엮음부분에서의 각 장(章)은 동일한 선율로 종지하는데, 이는 <엮음수심가>의 종지선율형을 차용한 것이고, 수심가부분의 선율은 <수심가>의 선율을 그대로 차용하였다. 마지막으로 <기성팔경>의 악곡구조는 엮음부분이 3~4장, 수심가부분이 2~3장으로 구성되고 각 장(章)은 여러 개의 악구로 구성된다. 이상과 같이 서도잡가 <기성팔경>은 <엮음수심가>와 <수심가>를 차용하여 만들어진 악곡으로, 1930년대 당시에는 김종조 <기성팔경>과 김주호 <기성팔경>이 다른 version으로 불렸으며, 박기종 <기성팔경>은 김주호의 <기성팔경>과 유사함을 알 수 있다.
목차
국문요약 Ⅰ. 머리말 Ⅱ. <기성팔경>의 음원자료 Ⅲ. <기성팔경>의 사설비교 Ⅳ. <기성팔경>의 음악적 특징 Ⅴ. 맺음말 참고문헌 Abstract
키워드
기성팔경엮음부분수심가엮음수심가수심가부분엮음부분수심가토리giseungpalgyeongsusimgayukeumsusimgaSusimga partyukeum partsusimga tori
한국국악학회는 국악을 연구하여 음악학 및 민족음악의 향상에 기여할 목적으로 1948년 4월 봄에 이혜구, 장사훈, 성경린, 이주환 외 15명의 발기로 발족하여 1963년 12월 14일 사단법인체로 인가취득한 이래 1) 국악의 연구발표 2) 국악 관계자료서 수집 3) 국악에 관한 전시회 및 강연회 개최 4) 국악에 관한 출판사업 5) 국내의 학계간 교류 등의 사업을 진행해 오고 있다. 본 학회는 국악의 연구발표를 4000여회에 가까운 월례발표회를 가졌으며, 20회에 걸친 국악기 및 국악서적 전시회를 열고 3회의 신국악작곡 발표회를 가진 바 있다. 특히 학회에서는 1971년 한국음악연구 제1집을 발간한 이래 현재 제45집 출판에 이르렀으며, 30여종의 고악보 간행, 이혜구 박사 송수기념 음악학 논총, 장사훈 회갑기념 동양음악논총 등 30여권의 단행본을 출판하였다. 또한 1989년 제1회 국악학 전국대회를 열어 한국음악의 쟁점이 되는 주제를 선정하여 전국규모의 학술대회를 개최하고 있으며, 1975년 한·일간의 고려악 연구회를 발족시켜 일본의 음악학자들과의 공동연구로 심포지움을 개최하였으며, 1981년에는 국제전통음악학회(ICTM) 서울대회를 치뤄내고, 1994년에는 제1회 아시아 태평양 민족음악학회(APSE)를 서울에서, 1999년에는 제6회 아시아 태평양 민족음악학회(APSE)를 수원에서 성황리에 치뤄내는 등 외국학회와 교류에 힘써왔다.