Growth and development in the culture and content industry depend on the achievement of storytelling content. Storytelling content stands on classic and traditional story. But it goes further beyond the fixed genre and the technology. Developed with new media and technology, it contributes the development of the culture content industry. Especially there are three important storytelling division in the culture industry. Visual storytelling content, based on the visual media, interactive storytelling content based on the new media, and scape storytelling content based on the modern leisure space. This article researches these new storytelling content division, and figures out each one’s meaning in the culture industry.
한국어
문화산업과 콘텐츠산업의 발전에는 스토리텔링의 성과가 뒷받침되 어 있다. 고전적 이야기에서 시작하지만, 단순한 발굴을 넘어 다양한 기술과 형태에 어울리게 발전됨으로써 스토리텔링은 현재의 문화콘텐 츠산업 발전에 기여를 하고 있다. 특히 영상 매체들의 발전과 함께 만 들어진, 비주얼 스토리콘텐츠, 뉴 미디어와 함께 등장한 상호작용성에 기반한 인터랙티브 스토리콘텐츠, 삶의 공간 자체에 의미를 제공하는 스케이프 스토리콘텐츠는 새로운 스토리콘텐츠 진화를 보여준다. 이 처럼 다양한 스토리콘텐츠의 새로운 형태를 살펴보고, 각각의 문화산 업에서 가지는 의미를 살펴본다.
목차
국문초록 1. 스토리콘텐츠의 개념 2. 스토리콘텐츠의 가치 2.1. 비주얼 스토리콘텐츠 2.2. 인터랙티브 스토리콘텐츠 2.3. 스케이프 스토리콘텐츠 3. 스토리콘텐츠의 전망 참고문헌 Abstract
우리 학회는 인문학과 예술을 바탕으로 문화콘텐츠학의 정립을 위한 연구와 토론 그리고 문화산업의 발전을 위한 연구와 분석 및 기획, 비판과 대안 제시를 그 설립 목적으로 합니다.
전통문화의 창조적 계승과 발전은 시대가 문화콘텐츠 학도들에게 부여한 소명인 바 인문학과 예술을 새로운 과학기술에 융합시켜 우리나라의 문화산업의 글로벌 경쟁력을 확고하게 하는 것 역시 우리 문화콘텐츠 학도들이 짊어져야 할 임무입니다.
‘문화예술콘텐츠 학회’는 우리들에게 부여한 이러한 시대적 과제를 하나로 녹여내는 용광로 역할을 하는 광장이 되고자 학회를 창립합니다.