The 21st century creative economy era sees not only personal ability but also creativity and imagination as the focal value for high value-producing industry that brings in national economic development and employment. Accordingly, as the need for convergence education able to develop creativity surfaces, design education through multi-disciplinary approach becomes vital. As the need for convergence of heterogeneous industries and disciplines increases, creative convergence education is effective in bringing up the talent able to respond to the new paradigm. Due to increase in convergence education of design from this positive perspective, universities carry out convergence education of design by revamping their academic curricula. However, their goal of bringing up the convergent talent lopsidedly focuses on developing global talent only and their design-centered convergence education hardly carry out convergence education consolidating multi disciplines. For this reason, local small businesses face difficulty changing their business fields due to shortage of the convergent talent who will produce design based on knowledge service. To overcome this limit and reflect specialty in the existing convergence education, the Design Ecology Composition Corps of Yongnam University has tried to bring up the convergent talent able to globally and locally brush abound by developing a culturally convergent education system that can build establish local traditions and identity. This is effective in creating high values for local industries, exploring development of local communities and securing balance among localities. This study ultimately aims to present a designal education model able to bring up local convergence talent by studying the necessity and system of culturally creative local convergence talent.
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21세기 창조경제시대는 상상력과 창의력이 개인의 능력에서 나아가 국가 경제발전을 위한 고부가가치를 창출하는 산업과 고용인력 창출의 핵심 가치로 인식된다. 따라서 창의성을 개발할 수 있는 융합교육의 필요성이 대두함에 따라 다학문적 접근을 통한 디자인 교육이 중요해졌다. 이종산업과 이종학문 간 융합의 움직임이 커지면서 창의적 융합디자인 교육은 새로운 패러다임에 대응할 수 있는 인재를 양성하는 데 효과적이다. 이러한 긍정적 측면으로 대학은 학제적 교과과정을 개편하여 융합디자인 교육을 이루고 있다. 하지만 융합인재 양성의 목표가 모두 획일적으로 글로벌 인재를 개발하는 데에만 초점이 맞춰져 있으며, 디자인 중심적 융합교육으로 다학문 간의 융합 교육이 이루어지지 않은 실정이다. 그래서 지역의 중소기업들은 지식서비스 기반의 디자인을 창출해줄 융합인재가 부족하여, 사업영역의 전환이 힘든 현실에 처해있다. 이와 같은 한계를 극복하고 기존의 융합교육에 특수성을 반영하고자 영남대학교 문화융합디자인생태계조성사업단은 지역 전통과 정체성을 확립할 수 있는 문화융합 교육체계를 개발하여, 글로벌과 로컬 영역을 넘나들 수 있는 융합인재를 양성하고자 한다. 이는 지역 산업의 고부가가치를 창출 및 지역 사회 발전을 도모하여, 지역 간의 균형을 이루는데 효과적이다. 본 연구는 지역적 특성에 맞는 창의적 문화융합디자인 교육의 필요성과 체계를 연구하고, 지역의 문화융합인재를 양성할 수 있는 디자인 교육모델을 제시하는 데 궁극적인 목적이 있다.
목차
논문요약 Abstract 1. 서론 1.1. 연구 목적 1.2. 연구 범위 및 방법 2. 창의적 문화융합인재의 이해 2.1. 창의적 문화융합과 인재 2.2. 창의적 문화융합인재의 유형 2.3. 인재 양성의 필요성 3. 디자인 교육의 이론적 고찰 3.1. 디자인 교육의 개념과 사례 3.2. 디자인 교육의 방법론 3.3. 문화융합디자인 교육의 차별화 4. 문화융합 디자인 교육과정 4.1. 창의적 문화융합디자인 교육의 개념 및 필요성 4.2. 창의적 문화융합디자인 교육체계 4.3. 창의적 문화융합디자인 커리큘럼 5. 결론 참고문헌
키워드
문화융합디자인 교육지역인재양성cultural convergencedesign educationbringing up local talent
학술영역의 확대 발전에 따른 다학제적 융복합 학술연구를 통한 시대적 소명을 다함이 21세기 학회 활동의 주요한 키이워드가 되고 있다. 이에 본 학회는 21세기가 요구하는 국내외 디자인 전 분야에 관한 국제교류, 학술 연구활동, 창작활동, 대정부 정책 건의 등의 시대적 소명을 다하고 대한민국 대표 디자인학회로의 재 도약을 위해 가일층 노력하는 학술단체가 되고자 설립되었다.