These days, Modern design has been developed into a cosmopolitan tendency to reinterpret combines tradition and unique culture. It is recognized that language to visually express their individuality and sense, Body Painting, Henna Design, has increased is a case to body decoration, such as tattoo in South Korea hena has been introduced in the fashion. In this study, we fabricated a henna design utilizing the Korea traditional patterns and designs to provide data that can be incorporated into a unique and creative life. I was investigated meaning and history through theory. I examined the pattern analysis and case studies of representative of India. About Korea traditional pattern classification and symbolic significance was studied literature. Typical traditional patterns with geometric patterns in Korea Svastika, leiwen, Taegeuk Design and natural patterns in Toran, Gureummun, Eight Trigrams for divination Design were selected. Each pattern is most common body parts to design in India is a blessing, happiness, protection, long life design that was hand drawn on whether the pattern symbol and the like. Through this study presents a theoretical basis for understanding of traditional culture and sought to try and approach to take advantage of a henna design developed by combining the traditional pattern in Henna
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현대 디자인의 흐름은 독창적인 문화와 전통이 결합되어 재해석 되는 다국적인 경향으로 발전하고 있다. 이러한 추세로 자신의 개성이나 감각을 시각적으로 표현하는 언어로 인식되는 바디페인팅(BodyPainting), 헤나 디자인(Henna Design), 문신(tattoo) 등의 신체 장식을 하는 경우가 늘고 있으며, 우리나라에서는 패션이라는 개념으로 헤나가 도입되고 있다. 본 연구에서는 한국 전통문양을 활용한 헤나 디자인을 제작하여 독특하고 창의적인 실생활에 접목할 수 있는 디자인 자료를 제공하고자 한다. 헤나 디자인의 이론적 배경으로서 문헌 고찰을 통해 그 의미와 역사를 알아보고, 인도의 대표 문양을 분석하고 사례를 살펴보았다. 한국 전통문양 분류 및 상징적 의의에 관한 문헌 고찰 후, 한국의 대표적인 전통문양으로 기하문양 중만자문, 뇌문, 태극문, 팔괘문과 자연문양 중 산문, 구름문, 해와 달문을 선정하였다. 각 문양은 인도에서 가장 많이 디자인하는 신체 부위이며 축복, 행복, 보호, 장수 등을 상징하는 손이 그려진 패턴지에 디자인 하였다. 본 연구를 통해 전통 문화의 이해를 돕기 위한 이론적인 근거를 제시하고 전통 문양을 헤나에 접목시켜 활용한 헤나 디자인 개발을 위한 시도와 접근법을 모색하였다.
목차
논문요약 Abstract 1. 서론 1.1. 연구 배경 및 목적 1.2. 연구내용 및 방법 2. 이론적 배경 2.1. 헤나(Henna) 2.1.1. 헤나 디자인의 개념 2.1.2. 헤나 디자인의 역사 2.1.3. 인도의 헤나 디자인의 특성 및 활용사례 2.2 한국 전통문양 2.2.1. 한국 전통문양의 개념 및 종류 2.2.2. 한국 전통문양의 분류 3. 한국 전통문양을 이용한 헤나디자인 4. 작품 제작 4.1. 작품 의도 및 방법 4.2. 작품 해설 4.2.1. 기하 문양을 활용한 헤나 디자인 4.2.2. 자연 문양을 활용한 헤나디자인 5. 결론 참고문헌
키워드
헤나 디자인한국 전통문양인도 전통문양Henna DesignKorea Traditional PatternIndo Traditional Pattern
학술영역의 확대 발전에 따른 다학제적 융복합 학술연구를 통한 시대적 소명을 다함이 21세기 학회 활동의 주요한 키이워드가 되고 있다. 이에 본 학회는 21세기가 요구하는 국내외 디자인 전 분야에 관한 국제교류, 학술 연구활동, 창작활동, 대정부 정책 건의 등의 시대적 소명을 다하고 대한민국 대표 디자인학회로의 재 도약을 위해 가일층 노력하는 학술단체가 되고자 설립되었다.