Earticle

초록

영어

Looking at the portrait of An Hwang and MongJuJeong, it can be assumed that the portraits of noblemen were already prevalent since the Koryo Dynasty. However, it is hard to draw a certain style of portraits of noblemen due to the insufficient portraits left. Thus, I would like to discuss the features of portraits from the Joseon Dynasty, which has relatively sufficient materials. In the Joseon Dynasty when Confucianism was the notion of the country, the construction of shrine, shrine hall and memorial hall was prevalent based on Bobon ideology and Sunghyeon ideology. However, portraits became much more solemn and honorable than in Japan and China since they were for worship. It was only natural that Joseon valued the tradition of Jeonsinsajo; the ideology to reflect the inner world of a person being painted, suggested by GaeJi Go in China. The portraits in Joseon were to paint ancestors, who were the subject of worship. In this reason, detailed description was required to paint the inner thought of ancestors. There were cases that portraits were shrined when a person was still alive. This was the case when people wanted to celebrate the grace and good deed of the person regardless of blood relationship. Consequently, this paper would like to examine the fact that in Joseon Dynasty, demands for portraits were spiked due to the construction of shrine and lecture hall and thus, portraits among general public became more than just for enjoying a picture. Moreover, it argues that detailed descriptions were based on Jeonsinsajo and that it was inevitable portraits became more Confucius than in Japan and China. Of course, while there were more free-styled portraits like a sketchbook, even those were not without reverence. In this regard, this can be a hint for determining the portraits in Joseon Dynasty, compared to Japan and China.

한국어

안향초상이나 정몽주 초상 등 현존하는 몇몇 초상들을 볼 때 고려시대부터 이미 사대부의 초상화를 그 리는 것이 성행하였다고 미루어 짐작할 수 있다. 그러나 현존하고 있는 자료가 부족한 편이어서 사대부 의 초상화에 대한 일정한 양식을 도출하기는 어려운 형편이다. 따라서 상대적으로 자료가 풍부한 조선 시대를 통해 사대부들의 초상화에 대한 특성을 논하고자 한다. 유교를 국가의 이념으로 삼았던 조선시 대에는 보본사상(報本)과 숭현사상(崇賢)에 입각하여 사당이나 영당, 그리고 서원의 건립이 크게 발달하 였다. 그러나 첨배용(瞻拜用)이라는 용도로 인해 일본이나 중국에 비해 상대적으로 엄숙하고 의연한 모 습을 추구하게 된다. 그러므로 조선에서 중국의 고개지가 주창한 전신사조(傳神寫照)의 전통을 중요시 했음은 어쩌면 당연한 것이다. 조선의 영정초상화는 조상을 그리는 것이었고 조상은 곧 숭배의 대상이 었기에 조상의 정신까지 닮게 그리기 위해서는 세밀한 묘사가 필요했던 것이다. 결과적으로 본 논문에서는 조선에선 사당이나 서원의 건립을 통해 초상화의 수요가 급증하였으며 이로 써 일반대중에게도 초상화는 감상의 의미 그 이상이었음을 우선적으로 살핀 후, 이에 따른 세밀한 묘사 력을 전신사조에 의탁하고 있다는 것을 논증하고자 하며, 일본과 중국에 비해 초상화의 향유가 유교적 일 수밖에 없음을 밝히고자 한다. 한편 영정초상화와 달리 화첩형식의 비교적 자유로운 형태의 초상화도 있지만 그 조차도 경건함을 잃지 않고 있음에서 볼 때 중국과 일본에 비해 조선시대의 초상화가 어떠하였는지 파악될 수 있을 것이라 생 각한다.

목차

<논문요약>
 Ⅰ. 서론
 Ⅱ. 영정제작의 사회적 배경: 사당 건립과 영정 봉안
 Ⅲ. 사대부 초상화 제작에 있어 傳神寫照의 전통
 Ⅳ. 사대부 초상의 조형적 특징
 Ⅴ. 결론
 <참고문헌>
 ABSTRACT

키워드

저자

• 김건희 [ Kim, Geon Hee | 수원대학교 ]

참고문헌

발행기관

간행물

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• 간행물명

  동양예술 [Oriental Art]

• 간기

  계간

• pISSN

  1975-0927

• 수록기간

  2000~2026

• 등재여부

  KCI 등재

• 십진분류

  KDC 600 DDC 700