Earticle

지구 온난화에 따른 이상 기후 변화로 한국의 기후는 급격하게 변화하여 바람을 동반한 강수량이 증가하고 있다. 또한 중국과 몽골 지역에서 오는 황사와 미세먼지 속에 포함된 중금속은 국민 건강에 큰 위협이 되고 있다. 이에 따라 이런 급격한 기후 변화에 적절하게 대응하기 위한 우산 또는 우의 등 보호 장비의 수요가 급격하게 증가 하고 있고, 요즘 현대인들은 이런 보호 장비들이 기능성, 사용 편이성, 휴대성뿐만 아니라 그 자체가 패션의 일부가 될 수 있기를 바란다. 따라서 본 연구는 연령별, 직업별로 기후 대응형 커스터마이즈 패션제품 선호도를 조사 하여 선호도에 맞게 기능성이 강조된 기후 대응형 커스터마이즈 패션제품을 모자와 결합된 형태로 개발하고자 설문조사 하였다. 설문 조사에는 10대에서부터 60대에 이르기까지 총1640명이 연령대별로 고르게 참여하였다. 설문 조사 결과 급격한 기후 변화에 의해 눈과 비를 맞는 겻으로 인한 가장 큰 피해는 주요 소지품이 젖는 것, 고급의류 손상, 미세먼지, 황사에 의해 건강을 해치는 것이다. 또 우산을 사용하여도 젖는 부분이 많고, 바람이 동반되는 경우 우산을 지탱하기 어려워 새로운 보호 장비의 필요성이 요구 되었다. 우의는 착용 불편, 휴대 불편, 외부 시선의 불편 등의 이유로 선호도가 낮았고 우비를 착용시에는 판초 스타일에 대한 선호도가 다른 디자인에 비해서 월등히 높았으며 휴대성 조사에서는 작은 지갑형태를 가장 선호하였다. 따라서 급격한 기후 변화에 대응하는 보호 장비로 우산, 일반우의 보다는 초경량 기능성 소재의 작은 지갑 형태로 쉽게 보관 가능한, 모자와 결합된 판초 스타일의 제품을 중심으로 디자인을 개발 하였다.

Due to the climate change caused by global warming, Korea’s climate is rapidly changing which also lead to the increase in precipitation accompanied by strong wind. Moreover, heavy metal included in yellow sand and fine dust from China and Mongolia is acting as a big threat to the people’s health. In reaction to the rapid climate change, consumption of protective equipments, like umbrellas or raincoats, is rapidly increasing. These days, people wish even these protective equipments to satisfy them not only in terms of functionality, convenience, and mobility but also as a piece of fashion item. This research conducted a survey on the preference of climate-smart customized fashion products according to age and occupation, in order to create a functional climate-smart customized fashion product combined with a hat accordingly to the result of the survey. The survey was answered by 1640 people including a wide range of age starting from teens to the sixties. According to the survey, the biggest harms from rain and snow caused by rapid climate change are important possessions becoming wet, damage on quality clothes, harming individual’s health due to fine dust and yellow sand and a lot of parts being wet. Moreover, the survey confirmed the need of a new form of protective equipment because even with an umbrella on there are most rains are accompanied by wind making it difficult to maintain an umbrella on and because it is difficult to keep in storage. Preference for raincoats was low due to reasons such as it being difficult to wear, inconvenience in carrying it around and uneasiness from outside attention. In case of raincoats, preference for poncho style was relatively much higher compared to other designs and regarding the raincoats’ mobility, a small wallet-like form was most preferred. Thus, it was understood that in reaction to rapid climate change, rather than an ordinary raincoat we developed a poncho style product design combined with a hat that could easily be stored in a form of a small wallet from ultra light functionality material.

자연환경을 보호하고 패션 산업의 지속가능성을 지키기 위한 방안으로 최근 전 세계적으로 업사이클 디자인이 주목을 받고 있다. 이에 본 연구에서는 업사이클 패션 제품 인식이 친환경 의식과 지속가능한 라이프스타일에 직접적인 효과를 주는지 그 인과관계를 밝혀보고자 한다. 대구․경북 지역에 거주하는 20대의 여대생을 대상으로 335부의 설문지를 사용하였고, 자료분석은 AMOS 19.0 과 SPSS 19.0 프로그램을 사용하였다. 연구결과 얻어진 결론은 다음과 같다. 첫째, 업사이클 패션 제품 인식은 친환경 의식과 지속가능한 라이프스타일에 직접효과가 있는 것으로 나타났다. 둘째, 친환경 의식은 지속가능한 라이프스타일에 직접효과가 있는 것으로 나타났다. 셋째, 업사이클 패션 제품 인식은 친환경 의식을 통해 지속가능한 라이프스타일에 간접효과가 있는 것으로 나타났다. 결론적으로 업사이클 패션 산업이 앞으로 더욱 발전하게 된다면 그로 인해 환경에 대한 의식까지 깨우치게 되고 지속가능한 라이프스타일을 지향하고자 하는 의지도 생기게 될 것으로 기대할 수 있다.

This study is to identify relations among perception of up-cycle fashion products, environment-friendly consciousness, and sustainable life-style. The subjects of the study were female undergraduated students who lice in Daegu and Kyungvuk region. Data analysis was don using AMOS 19.0 and SPSS 19.0 for Windows. The results are as follows. First, up-cycle fashion products had a direct effect on environment-friendly consciousness and sustainable life-style. This means that those who are attracted to up-cycle fashion products get more conscious of environment-friendly awareness to protect the environment, which, in turns, affects their sustainable life-style to leads a environment-conscious life. Second, environment-friendly consciousness influenced directly sustainable life-style, which implies that interests in the environment and awareness of protection it leads to sustainable life-style where resource saving, social activity, environment protection are considered critical. Finally, being aware of up-cycle fashion products affects sustaining an eco-friendly life-style through environment-friendly consciousness in an indirect manner. To think of up-cycle fashion products of being attractive and contributing to the environment protection on increasing concerns and importance on the environment, and then such perception of the environment affects sustainable life-style which aims for resource saving, social activities, and environment protection. In short, if the up-cycle fashion industry further receives good responses with better-designed products and develops to give a good impression to many people, it is expected that those who encouter such products will realize that they have never thought of regarding the environment and they will get willing to lead sustainable life-style.

중국 내 소비시장의 급속한 확장에 따라 다양한 해외 기업들이 중국에 진출하고 있다. 특히 최근 한국의 경우, 중국 정부와의 우호 관계 구축, 기업 활동에 대한 우대 정책, 활발한 문화 교류로 인하여, 한국 기업의 중국시장 진출을 장려하는 환경이 조성되고 있다. 이 추세에 맞추어 한국의 다양한 외식 문화 기업도 중국 시장에 진출 중이다. 하지만, 아직까지 중국에 적극적으로 진출하려는 유명한 떡볶이 브랜드는 없는 상황이다. 본 연구에서는 떡볶이 브랜드가 중국 시장에 진출하고자 할 때 브랜드 개성 측면에서 차별화 및 현지화 시키기 위한 방향성을 제시하기 위해, 한국의 상위 5대 떡볶이 브랜드에 대한 한중 소비자의 브랜드 개성 선호도 조사 분석을 실시하였다. 브랜드 개성 측정을 위해 아커(Aaker)의 브랜드 개성 측정척도를 통해 분류 및 조사했다. 이중 떡볶이에 맞는 성실함, 활달함, 유능함의 3개 요인을 선정해서 Likert척도로 설문을 했다. 우선 브랜드 아이덴티티, 브랜드 개성 및 소비자 태도에 관한 이론적인 고찰을 통해서 가설을 설정했다. 그 다음 떡볶이에 대한 한중 현황 및 문화 차이를 알아보도록 각 기업별 브랜드 개성의 중요도에 대한 특성을 분석했다. 결과적으로 문화 차이에 따라 소비자의 브랜드 개성에 대한 선호도가 달랐으며 중국의 경우 중국의 문화 동질성이 로고에 반영된 브랜드 개성에 대한 선호도가 높았다. 또한 5개 떡볶이 프랜차이즈의 브랜드 개성이 중국 소비자에게 잘 전달되는지 여부에 따라 선호도가 다르다는 결론을 얻었다. 중국 사람은 특히 '믿을 수 있는'과 '독창적인' 요인에 있어서 한국과 인식 차이가 많이 나타났다. 설문을 통해 한국 떡볶이 브랜드 중에는 국대떡볶이의 '본질적인, 순박한, 믿을 수 있는' 개성이 제일 높게 나타는 것으로 조사되었다. 따라서 떡볶이 브랜드를 중국 시장에 진출시키고자 할 때 브랜드 개성을 색상, 형태, 서체 등을 통해 현지화하여 중국 사람이 선호하는 브랜드 개성을 잘 전달하도록 해야 한다. 브랜드의 선호도를 높이기 위해서는 중국 사람에 맞는 조형 형태를 고려하고 음식 이미지의 기호에서 키워드를 뽑아 디자인을 하는 것이 중요하다.

The rapid expansion of the Chinese consumer market attracts large quantities of overseas-funded enterprises to develop in China. With the friendly relationship of South-Korea and Chinese governments, varieties of preferential policies aimed at enterprises and frequent cultural communication compose the perfect environment where South-Korean enterprises can enter the Chinese market. Under such tendency, the South-Korean catering industry floods into the Chinese market, but until now there has no brand of Tokpoki. In order to demonstrate that when the brands of Tokpoki enter the Chinese market, they carry out the specific directions of differing and localize the brand, this research surveys and analyses the consumer preferences of Top-5 South-Korean brands of Tokpoki. In order to examine the brand personality, this research will classify the scale of examining the brand personalities, as well as Aaker sorting out the scale of brand personalities factors. We select three elements catering to the brand personalities of Tokpoki, which are “honest”, “active” and “capable”. We base the assumption on the theories of brand identity, brand personality and the consumer attitude. Then we will deal with the current situation of the brands of Tokpoki in South- Korea and China and analyze the importance of enterprise brand personality. We come to the conclusion that due to the cultural differences, the consumers’ attitudes towards brand personality differ. In regard to Chinese aspect, following the homogeneity of culture show on logo， the attitude towards brand personality rises. We also arrive at the conclusion that the attitudes differ depending on whether the franchise chain conveys the brand personality to the consumers correctly. The Chinese differ in the personal elements of ‘convincing’ and ‘original’. According to the questionnaire, the South-Korean brand of Gukdae Tokpoki has the best impression of ‘original’, ‘homeliness’ and ‘convincing’. As a result, when the brand of Tokpoki enters the Chinese market, it needs to localize the brand personality by color, shape and character. In order to improve the attitudes towards brand personalities, they need to consider the shape according to the Chinese taste, and design the symbols of food, choosing key words. Finally, I look forward that this research can be a basic data of that a differential、unique and local brand competitive strategy even in China.

첨단 기술, 고가의 재질, 특수 공정 등을 스마트폰에 사용하면서 기업들은 경쟁적으로 고품질의 고급스러운 스마트폰을 제작하는데 주력하고 있다. 이에 본 연구는 스마트폰의 고급감을 향상시킬 수 있는 디자인 가이드라인을 제안하는 것을 목적으로 하였다. 이를 위해서 스마트폰의 구성요소와 조형요소를 체계화하고, 스마트폰의 고급감을 평가하는 조사를 진행하였다. 그 결과 6개의 고급감요소(절제, 통일, 숨겨짐, 자연스러움, 섬세함, 조화)와 세부내용을 정리하여 디자인 가이드라인을 도출하였다. 본 연구는 스마트폰을 평가하거나 디자인하는데 활용될 수 있으며 스마트폰의 고급감에 대한 발전 방향을 모색할 수 있을 것이다.

Manufactures are competitively introducing high quality products with advanced technology, manufacturing process and finishing materials. Therefore, this study proposes the design guideline for enhancing luxuriousness of Smart Phone. In order to conduct the survey, smart phone's componential and formative elements are categorized. Elements of component and module are preferentially systemized before the evaluation on luxuriousness of Smart Phone. The result of the survey were proposed design guidelines and distinguished six key components-understated, unity, hidden, natural, detail, harmony- influencing the luxuriousness of Smart Phone. The study will use for guideline of designing and evaluating the smart phone. In addition, it is believed that such results of this study will contribute to an effective smart phone's luxuriousness in the future.

급변하는 소비시장에 적응하고 한방화장품 산업을 한 단계 더 상승시키기 위한 방안으로 오랜 세월동안 경험으로 검증된 사상체질 개념을 도입하고자 시도하였다. 사상체질 개념에 따르면, 각 개인의 사상체질에 따라 장부의 대소, 강약이 결정되며 과하거나 모자라는 것을 오행에 따라 사(寫)하고 보(補)하는 방식으로 건강과 정서적인 면을 치유할 수 있다. 본 연구는 사하고 보하는 도구로 오행과 연관된 색채를 한방화장품 내용물과 용기에 도입함으로써 소비자 각 개인의 체질에 따른 상생색채를 매일 수시로 접함으로써 가장 한국화된 컬러테라피를 현대적 해석을 거쳐 소비자들의 건강 니즈를 만족시키는 새로운 방안으로 제안한다. 한방화장품 산업에 토탈헬스케어 및 사상체질과 오행-인체 장부-오방색 상관관계에 기반을 둔 감성마케팅 전략을 도입하여 소비자들에게 차별화된 만족과 감성적 소구력을 제공함으로써 상품 구매력 및 충성도 향상의 전략으로 삼을 수 있다.

The purpose of this study is to introduce Sasang constitutional types of consumers into Korean herbal cosmetics to adapt a rapidly changing consumer market and upgrade of the Korean herbal cosmetics industry. According to the theory of Sasang constitutional medicine, natural superiority and inferiority of human organs are related to four kinds of individual’s Sasang constitutional type such as Tae-yang, Tae-eum, So-yang and So-eum types. In Sasang constitutional medicine, it is thought that the physical and/or mental health can be controlled using Five-element concept. The colors of contents and packages are most influential and essential determinants of the value of cosmetics industry. This study suggests the introduction of coexistence and complementary colors into the corors of contents and packages of Korean herbal cosmetics for satisfying of consumer’s health needs. The color differentiation of Korean herbal cosmetics brand according to relationship between consumer's Sasang constitutional types and Five-element concept will empower the goods highlighted among the others at repeated choice of Korean herbal cosmetics.

현실과 예술의 경계로서의 프레임은 각각의 매체의 특성에 따라 고유의 의미작용을 한다. 그림책은 회화처럼 정지된 이미지들이 영화나 만화처럼 시퀀스로 구성되어, 글과 그림으로 이중 서술되는 서사적 매체이다. 그림책 프레임이 판형, 양면 펼침, 페이지, 내적프레임 등 다양한 프레임으로 구성되어 있다는 점, 그리고 대상으로서의 프레임조차 크기, 비례, 형태가 변할 수 있고 그에 따라 서로 다른 의미작용을 할 수 있다는 특성은 그림책을 다른 매체와 구별시키는 그림책 프레임의 외향적 특성이라 할 것이다. 특히 그림책에서 각각의 프레임들은 고정된 역할, 고정된 형태, 고정된 의미작용을 하지 않는다. 같은 종류, 같은 형태의 프레임 일지라도 다르게 의미작용 하며, 프레임의 선택, 프레임 간의 조합, 배치, 변화(크기, 형태 등)를 통해 서로 또 다른 의미작용을 창출한다. 같은 종류의 프레임(이를테면 내적프레임)이 사용되어도 각각의 스토리와 만나 전혀 다른 의미작용을 하고, 프레임의 조합과 배치에 따라서, 이를테면 선형적인 배치는 시간의 흐름을, 중첩된 배치는 여러 차원을 동시에 표현하는 등의 전혀 다른 의미작용을 하는 조형기호가 된다. 따라서 그림책의 매체적 특성에 따른 프레임은 회화나 영화에서의 프레임 의미작용과 다른 독자적 의미작용을 하는 조형적 기호이자 그림책을 끝없이 변화하는 유기체로 만드는 중요한 그림책의 조형 언어이다.

Frame, the boundary between life and art, has own signification depending on what kind of media is based. Picturebook, a dual narration system media, word and image, is a narrative text composed no-movement images like paintings and pictures and constructed with sequence movement images like movie and cartoon. It is one of the important feature picturebook has that there are different type of frames such as size & shape of book, spread, pages and inner frame. The frames as an object won't be even fixed. It can be resized, reshaped even in the same book. Futhermore they are able to assemble and be changeable. Especially, frames in picturebook are not fixed in role, shape, and signification. It is an organic formative sign by selection of frame, assemble, layout and changes in size or shape and causes variety of signification with their own story. Inner frame, for example depending on their layout in leaner or un-leaner way represents time or dimension even they are in same type of frame. Therefore, Frames play a role of formative sign to generate signification with the feature of picturebook and make picturebook differ from painting or movie does. And there is no doubt that frame as the language of art can build picturebook as an organic system which can be changed more than you can imagine.

디자인은 기업의 가치와 경쟁력을 높이고 지속해서 성장에 기여해 왔다. 기업에서의 디자인 역할과 가치는 많은 성공사례를 통해 증명되어왔다. 본 연구는 국가 경제의 균형적 발전에 중추적 역할을 하는 중소기업의 디자인 활용에 관한 인식 조사를 목적으로 하고 있다. 중소기업의 디자인 활용은 최고경영자(CEO)의 인식과 지지에 좌우되므로, 기업의 비전과 미션, CEO 메시지, 회사 소개, 기업경영 소개 자료를 중심으로 조사하였다. 워릭대학과 디자인카운슬이 도출한 디자인 선도기업의 13가지 특징을 활용하여 위의 기업 자료를 내용분석(Content Analysis) 하였다. 대상은 코스닥 매출 상위 100위 기업(2013년 기준)으로 하였다. 내용분석 된 코딩을 바탕으로, 빈도분석을 실행하였고 중소기업의 디자인 활용 인식을 조사하였다. 또한, 교차분석을 통해 디자인 활용 인식에 대해 산업 별 차이 여부를 조사하였다. 분석결과, 디자인 활용 및 가치 기여에 관한 추상적이고 보편적 특징은 높은 빈도를 보였으나, 적극적으로 디자인을 활용하거나 문화로 만들어 내기 위한 구체적인 수행 및 활동과 관련된 요소는 낮은 빈도를 보였다. 산업별로도 시니어 매니지먼트의 역할과 성공적인 제품과 서비스 요소 등에서 차이를 나타냈다. 본 연구는 결과를 종합하여 기업의 최고 의사 결정권자인 CEO 및 경영진을 위한 디자인 인식 전환에 대해 제언하고자 한다.

Design can enhance corporate values and competitiveness, and sustain corporate growth. Roles and values of design have been proven through numerous success cases of design. Thus, this study aims to investigate perspectives on design utilization within small-medium sized companies that are pivotal in achieving balanced national economy. Since design utilization in small-medium sized corporations determined by CEO's perspective and commitment, documents ― corporate vision and mission, CEO's message, corporation introduction, and business introduction ― were investigated. The content analysis was conducted on corporate documents by each category of ‘Leading business by design’ published by the Design Council and Warwick University on 100 companies in sales (2013) listed on KOSDAQ. First, after coding the contents, perspectives on design utilization in small-medium sized corporations were investigated through analysis of frequency. Second, cross tabulation analyses were conducted to identify the difference in industries. The result showed high frequency of variables related to perception within general and abstract variables – strategic design attitude, utilization and values. On the other hand, the variables related to specific performance and activities for vigorous design utilization and culture showed relatively low frequency. Some variables such as a role of senior management and successful product and services were difference between industries. In conclusion, this study proposes a way to change mind-sets to strategic design for CEO and senior management.

외적으로 드러나는 모습에 대한 관심은 일반적으로 여성들에게서 많이 나타났지만 이제는 남성에게도 외모관리가 중요하게 여겨지고 있다. 이에 본 연구에서는 메트로섹슈얼 성향을 지닌 20대 남성들을 대상으로 설문지법, 심층면접, 인체 측정을 실시하여 이들의 의복행동을 포함한 외모관리 행동과 인식 및 신체적 특성에 대한 사례를 살펴봄으로써 남성용 패션 및 뷰티 상품 개발에 실질적인 자료를 제공하고자 하는데 그 목적이 있다. 연구 결과는 다음과 같다. 점무늬나 꽃무늬, 밝은 색상의 의복에 거부감 없이 입을 수 있다(4.45)고 응답하였으며, 액세서리에 거부감이 없고(4.37) 팔찌를 착용한다(4.09)고 하였다. 또한 헤어스타일에 신경을 쓰고(4.37), 외모 꾸미는 일에 흥미를 느껴(4.66) 거울에 나의 모습을 비추어보고(4.26) 간지가 나는 스타일에 눈길이 가며(4.29) 마음에 드는 옷은 비싸도 사고 싶다(4.23)는 항목 등에 높은 점수가 나타났으므로, 피부, 액세서리, 헤어, 패션 등의 요인들과 메트로섹슈얼 현상이 밀접하게 관련이 있는 것으로 생각된다. 본 연구에 참여한 피험자들의 신체 특성을 20대 한국 남성의 평균 신체 치수와 비교한 결과, 신장, 허리높이, 위앞엉덩이뼈가시높이, 엉덩이높이, 무릎높이, 어깨길이 항목 등이 더 크게 나타났고, 허리둘레, 배꼽수준둘레 항목은 더 작게 나타났으며, 넙다리둘레, 무릎둘레, 장딴지둘레 항목은 차이가 미미하여, 키가 크고 다리가 길며, 어깨는 넓으나 가슴과 허리는 날씬한 신체적 특성을 가지고 있다고 파악되었다.

Interests in appearances are generally shown among women but now men also consider appearance management as importantly as women, and this study investigated appearance management, awareness and physical characteristics of 20s men with metrosexual tendency. As a result, men answered that they can wear spotted, floral patterned or bright color clothes without hesitation(4.45), they don’t mind to wear accessories(4.37) and they wear bracelets(4.09). In addition, they gave high grade in items such as they pay attention to their hair style(4.37), they are interested in grooming their appearances(4.66), they look themselves in the glass(4.26), they are inclined to fabulous style(4.29) and they want to buy clothes though they are expensive(4.23). Therefore it can be inferred that skin, accessories, hair, fashion and etc factors are closely related to metrosexual phenomena. As a result of comparing body characteristics of participants of this study and average 20s men in Korea, their height, waist-high, anterior-superior iliac spine height, hip height, knee height, shoulder length and etc were bigger and waist measurement and navel level measurement were smaller. And they were taller and had longer legs but shoulders are wider but chest and waist was thinner.

중년층이 중요한 소비층으로 인식됨에 따라 새로운 세분시장을 형성할 것으로 예상된다. 중년 소비자의 구매행동을 파악하기 위해서는 라이프스타일에 대한 이해가 필요하다. 따라서 본 연구는 40-50대까지의 한ᐧ미 여성의 라이프스타일 유형을 패션리더, 감성추구, 경제추구, 무관심 유형별로 세분화하여 의복추구혜택과 의복선택기준에 대한 영향의 차이를 알아보았다. 본 연구는 한국과 미국의 40~50대 여성을 대상으로 온라인 설문을 실시하였다. 국가별 라이프스타일 유형을 비교한 결과 한국 소비자는 감성추구형, 패션리더형, 경제추구형, 무관심형 순으로 나타났고, 미국 소비자는 감성추구형, 무관심형, 경제추구형, 패션리더형 순으로 나타나 한국이 미국보다 패션에 관심이 많으며 자신의 이미지에 대한 표현을 중요하게 생각하는 것으로 보인다. 미국은 무관심형이 높게 나타나 브랜드명이나 외적인 요인에 관심이 없는 유형으로 나타났다. 라이프스타일 유형별 의복추구혜택과 의복선택기준에 따른 차이 검증 결과, 패션 리더형은 자아신체표현, 실용성, 심미성 등 모든 요인을 중요하게 고려하였다. 감성 추구형은 브랜드 가치, 외재적 특성 고려하며 자기 자신을 돋보이는 것을 추구하였고, 경제 추구형은 의복구매 시 가격과 착용감 및 관리성을 고려하는 것으로 나타났다. 본 연구는 중년여성을 타겟으로하는 글로벌 패션기업이 패션상품을 개발하기 위한 소비자 조사의 기초자료로 활용될 수 있을 것이다.

This research aims to understand the lifestyles of women in their 40s and 50s, and to further comprehend the clothing benefits and clothing selection criteria that they value by subdividing them into fashion leaders, sensational seekers, economical consumers, and indifferent consumers. The study surveyed women in Korea and America online, and received 400 usable questionnaires. Results showed that Koreans were keener than Americans when it comes to being fashionable and expressing themselves through clothing. Americans showed to be less interested in brands and did not care for extrinsic factors. When it came to the relationship between lifestyle, clothing benefit, and clothing selection criteria, Fashion Leaders prioritized the clothing benefits of body appearance, brand value, and self-assurance and the clothing selection criteria of good fit, ease of care, utility, and aesthetics. Sensational Seekers considered fashion, brand value, external factors, and appearance. Economical Consumers were sensitive to price and placed good fit and ease of care as most important when asked about clothing selection criteria. The study provides background knowledge in understanding middle-aged Korean and American women and can be used as a guideline when developing fashion products that target global customers.

21세기 창조경제시대는 상상력과 창의력이 개인의 능력에서 나아가 국가 경제발전을 위한 고부가가치를 창출하는 산업과 고용인력 창출의 핵심 가치로 인식된다. 따라서 창의성을 개발할 수 있는 융합교육의 필요성이 대두함에 따라 다학문적 접근을 통한 디자인 교육이 중요해졌다. 이종산업과 이종학문 간 융합의 움직임이 커지면서 창의적 융합디자인 교육은 새로운 패러다임에 대응할 수 있는 인재를 양성하는 데 효과적이다. 이러한 긍정적 측면으로 대학은 학제적 교과과정을 개편하여 융합디자인 교육을 이루고 있다. 하지만 융합인재 양성의 목표가 모두 획일적으로 글로벌 인재를 개발하는 데에만 초점이 맞춰져 있으며, 디자인 중심적 융합교육으로 다학문 간의 융합 교육이 이루어지지 않은 실정이다. 그래서 지역의 중소기업들은 지식서비스 기반의 디자인을 창출해줄 융합인재가 부족하여, 사업영역의 전환이 힘든 현실에 처해있다. 이와 같은 한계를 극복하고 기존의 융합교육에 특수성을 반영하고자 영남대학교 문화융합디자인생태계조성사업단은 지역 전통과 정체성을 확립할 수 있는 문화융합 교육체계를 개발하여, 글로벌과 로컬 영역을 넘나들 수 있는 융합인재를 양성하고자 한다. 이는 지역 산업의 고부가가치를 창출 및 지역 사회 발전을 도모하여, 지역 간의 균형을 이루는데 효과적이다. 본 연구는 지역적 특성에 맞는 창의적 문화융합디자인 교육의 필요성과 체계를 연구하고, 지역의 문화융합인재를 양성할 수 있는 디자인 교육모델을 제시하는 데 궁극적인 목적이 있다.

The 21st century creative economy era sees not only personal ability but also creativity and imagination as the focal value for high value-producing industry that brings in national economic development and employment. Accordingly, as the need for convergence education able to develop creativity surfaces, design education through multi-disciplinary approach becomes vital. As the need for convergence of heterogeneous industries and disciplines increases, creative convergence education is effective in bringing up the talent able to respond to the new paradigm. Due to increase in convergence education of design from this positive perspective, universities carry out convergence education of design by revamping their academic curricula. However, their goal of bringing up the convergent talent lopsidedly focuses on developing global talent only and their design-centered convergence education hardly carry out convergence education consolidating multi disciplines. For this reason, local small businesses face difficulty changing their business fields due to shortage of the convergent talent who will produce design based on knowledge service. To overcome this limit and reflect specialty in the existing convergence education, the Design Ecology Composition Corps of Yongnam University has tried to bring up the convergent talent able to globally and locally brush abound by developing a culturally convergent education system that can build establish local traditions and identity. This is effective in creating high values for local industries, exploring development of local communities and securing balance among localities. This study ultimately aims to present a designal education model able to bring up local convergence talent by studying the necessity and system of culturally creative local convergence talent.

광고디자인 교육이 발상법과 표현 기법을 주된 내용으로 다루는 반면, 광고 표현(signifier)이 광고 내용(signified)을 효과적으로 전달하는지에 대한 평가는 비교적 소홀하게 이루어지고 있고 또한 상당히 주관적이고 모호하다. 특히 광고디자인 교육은 광고의 호기심 유발을 위하여 기호를 은유적으로 다루는 연습이 필요한데 학생들의 기호에 대한 자의적인 해석에 있어 객관적인 지표 없이 평가가 행해진다. 이에 본 연구는 광고디자인 수업에서 기호학적 접근방법을 통해 학생들이 중간 단계에 서 자체 심의를 할 수 있는 도구 개발을 목적으로 한다. 기존 관련 연구들의 기호학적 접근방법들을 살펴보고 인쇄매체 공익광고 수상작을 분석대상으로 사례연구를 실시하였으며, 이를 통하여 기호의 양과 연관성의 관계, 동위소와 연관성의 관계를 가시적으로 확인할 수 있는 틀을 제안하였다. 사례연구 결과, 기호의 양과 기호의 연관성은 광고에서의 전체 정보의 양과 핵심적인 필요 정보의 양과 관련이 있었으며, 기호의 양과 연관성의 차이에서기호의 불확실성을 확인할 수 있었다. 또한 동위소의 양은 기호 의미의 중복성과 관련이 있었다. 기호의 중복성이 높아지면 광고 속 메시지는 명확해지지만 광고의 메시지가 쉽게 노출되어 흥미를 감소시킬 수 있다.

While advertisement design education sheds light on idea expression method and technique of expression, the evaluation of how effectively advertisement expressions deliver advertisement contents is considered less important, and remains considerably subjective and ambiguous if any. To arouse their curiosity, the education requires students to practice to treat signification as metaphor. It is problematic that their arbitrary interpretation of signification is evaluated without any objective indicator. This study aims to develop a tool for students in an advertisement design class to review how effectively the advertisement design presents its signification in the middle stage through a semiotic approach by themselves. To that end, the paper discussed semiotic approaches in existing studies, conducted a case study on award-winning works of public service advertisement in printed media, and then proposed a framework to visibly check out the association between the quantity of signs and the ultimate message of the advertisement and that between isotope and the message. The case study found that the quantity of signs and their association with the message are related with the quantity of total information in the advertisement and necessary core information and the difference between the quantity of signs and their association confirms their uncertainty. The quantity of isotope is related with overlapped meanings of signs. A high degree of overlapping makes the message of the advertisement clearer, but the message is exposed too easily to make the advertisement less interesting.

본 논문은 가설적 환경 설정을 통한 상징적 기능으로서의 가구디자인 연구를 통해 가구 창작의 새로운 방법을 제안함으로써 가구와 일상의 관계를 재해석 하는 것을 기본 목표로 한다. 우선 '집'을 일상적 무대로 규정하여 인간의 일상을 객관화하며 일상과 집에 관한 이론적 연구를 하였으며, 인간의 능동적 태도 변화를 유발할 수 있는 가구의 상징적 기능에 대한 개념과 예시를 검토하였다. 또한 가설적 환경 설정의 의의를 논의하고 작품사례를 분석함으로써 가설적 환경 설정에 사용된 시각 장치 및 그 효과에 대해 연구하였다. 마지막으로 연구자의 작품 <남겨진 자리(A Place, Left Behind)>의 개념을 검토하고, 결과물을 설명하고 그 특징을 도출함으로써, 이론적 연구 결과의 실천적 가능성을 분석하였다. 본 연구자는 본 논문에서 새로운 디자인 방법적 접근으로 사적 개인이 자신의 일상을 비평적으로 바라보게 하는 가능성에 대해 서술했으며, 이를 통해 가구의 일상 속 개념적 도구로서의 특징 및 상징적 기능성을 도출하였다.

This thesis basically aims to reinterpret furniture and its relation to daily routine by suggesting a new method to create furniture through study on furniture design as a symbolic function under hypothetical circumstances. It also analyzes a practical possibility of its theoretical result by going over the concept of the researcher's work and drawing out its features. In this regard, the current researcher objectivize human routine by, first of all, defining 'house' as daily stage, states a theoretical research on routine and house and also states concepts and examples about symbolic functions of furniture that can trigger active changes in human attitude. Besides, by discussing the meaning of setting a theoretical environment and analyzing work cases, it studies on visual gadgets and their effect used to setting a theoretical environment. Lastly, it reviews the current researcher's work <A Place, Left Behind> concept, explains the outcome and analyzes its features. Using a new methodological approach of design, it describes a possibility enabling private individuals to critically see their daily routine, though which it draws out features and symbolic functionality of furniture as a conceptual tool in daily living.

경상북도는 창조경제의 핵심동력을 문화콘텐츠로 강조하며, 강·산·해와 한(韓) 문화가 어우러진 문화관광지대 실현을 목적으로 ‘3대문화권 사업’을 추진하였다. 잠재적 역사문화자원과 친환경 생태자원을 바탕으로 지역 문화산업의 르네상스 시대를 열고자하는 측면에서 문화사업을 진행하고 있다. 이러한 시점에서 영남대학교의 문화융합디자인 생태계 조성사업은 현재 진행 중인 3대문화권사업의 방향성을 되짚어보고, 시설물 건축에 집중된 사업 구조를 보완할 수 있는 문화산업의 생태구조에 대한 연구를 진행함으로써 경상북도 문화산업의 효과를 극대화하고자 하였다. 본 연구는 지역 문화산업과 융합디자인의 순환구조에 대해 분석하고, 유·무형의 역사문화자원이 21세기 창조경제시대의 패러다임에 맞는 고부가가치 문화산업으로 재창조하기 위한 방안을 마련하고자, 지역 문화산업이 자생적 발전방향을 갖추기 위해 마련되어야 할 산업 생태환경 구축의 방향성을 제시하였다. 결과적으로 본 연구는 교육, 산업, 경제의 상호교류에 의한 시너지효과를 점진적으로 극대화하는 선순환구조를 완성함으로써 ‘문화융합디자인 교육특성화를 통한 창의적 문화융합 인재 양성’, ‘문화융합디자인 산업생태계 육성을 기반으로 지역 문화융합 디자인 르네상스’, ‘독창적 문화융합 디자인 생태계 조성을 통한 일자리 창출’에 긍정적 효과를 창출하였다.

Gyeongsangbuk-do has emphasized its cultural contents as its focal momentum for creative economy and prosecuted its 'Three Great Cultural Sphere Project' to realize its cultural tour zone melting rivers, mountains, the sun and Korean culture together. Based on its potential historical/cultural resources and eco-friendly resources, it has prosecuted cultural projects with the goal of opening the door to renaissance era of local cultural industries. At this juncture of time, Yongnam University's Culturally Convergent Design Ecology Composition Project has reviewed directionality of the currently on-going Three Great Cultural Sphere Project,' and tried to maximize effects of Gyeongsangbuk-do's cultural industry by conducting researches on ecological structures of the cultural industry able to supplement its project structure so far centered on building facilities. This thesis analyzes the cycling structure of the local cultural industry and convergence design, and presents the directionality of building industrial ecology environment that should be prepared for local cultural industries to have their voluntary direction on their own in a pursuit after plans to recreate visible/invisible historical/cultural resources into high value-producing cultural industry fit for the paradigm of the 21st century's creative economy era. Conclusively, in that this study has completed a virtuous circulation of synergy effects by means of mutual exchange of education, industry and economy, it has produced a positive effect on creating jobs via composing 'local cultural convergence design renaissance' and 'creative cultural convergence design ecology composition' on the basis of 'bringing up creative culturally convergent talent' and 'culturally convergent design industrial ecology' via 'cultural convergence design education specialization