Earticle

초록

영어

The new era called ‘Anthropocene’ makes us critically aware of the fundamental disconnect between humans and the Earth amidst various crises in everyday life. Art focuses on these changing times and produces imaginative practices for reconstructing the relationship between humans and the environment. Artistic evidence collection on ecological injustice is being carried out in various ways, and its results can exert future responsibility and effectiveness. This paper examines four ecocinema works as examples of ecological reflection in the Anthropocene era. These works presented an aesthetic alternative to the perception of nature by putting non-human images at the forefront. In particular, they expose the reality of social inequality and ecological destruction while questioning human domination over nature. Therefore, non-human images in films contribute to sharing an eco-political agenda that challenges the dominant narratives of nature, industry, and human intervention. This paper comprehensively analyzed the narratives, images, ideologies, and cultural contexts of these ecocinema works to find their role as a paradigm for human ecological political thinking in the Anthropocene era. Although this paper has limitations in that it cannot strictly compare and examine the developmental path of ecocinema before the 1990s and after 2010, we are able to confirm the aesthetic value of ecocinema after 1990, which challenge the conventions of traditional nature depiction and provide a symbolic vision of survival after the Anthropocene.

한국어

‘인류세’라는 새로운 시대는 일상에서의 다양한 위기 속에 인간과 지구 사이의 근본적 유대 단절이 존재하고 있음을 비판적으로 각성하게 한다. 이러한 시대 변화를 주목하는 예술은 인간과 환경과의 관계 재구성에 대한 상상의 실천을 생산한다. 생태적 부정의에 대한 예술적인 증거 채집은 다양한 방식으로 행해지고 있으며, 그것의 성과는 미 래적 책임과 효과를 발휘할 수 있다. 본고는 그러한 인류세 시대의 생태적 성찰의 사례로서 에코시네마 작품 4편을 살펴보았다. 이 작품들은 비인간 이미지를 전면에 내세워 자연 인식의 미적 대안을 제시하였다. 특히 사회적 불평등 과 생태파괴의 현실을 폭로하면서도 자연에 대한 인간의 지배에 의문을 제기한다. 따라서 영화 속의 비인간 이미지는 자연, 산업, 인간 개입의 지배적인 서사에 도전하는 생태정치적 의제 공유에 기여한다. 본고는 이들 에코시네마의 서 사, 영상, 이데올로기, 문화적 콘텍스트 등을 종합적으로 분석하여 인류세 시대 인간의 생태정치적 사유를 위한 범례 로서의 역할을 찾고자 하였다. 비록 본고는 1990년대 이전, 그리고 2010년 이후 지금까지의 에코시네마의 발전적 경 로와의 연관성을 엄밀하게 비교 검토하지 못한 한계를 가지고 있지만, 전통적인 자연 묘사의 관습에 도전하며 인류세 이후 생존에 대한 상징적인 비전을 제공한 1990년 이후 에코시네마의 미적 가치를 확인할 수 있다.

목차

요약
Abstract
Ⅰ. 서론: 인류세 시대의 생태적 실천
Ⅱ. 본론: 에코시네마의 비인간 이미지
1. 호르헤 푸르타도의 <꽃의 섬>: 생명세계의 모순을 지적하는 비인간 이미지
2. 주디 어빙의 <텔레그래프 언덕의 야생 앵무새>: 인간성 개념을 재구성하는 비인간 이미지
3. 베르너 헤어조그의 <회색곰 남자>: 중립적이고 무관심적인 비인간 이미지
4. 피터 휴턴의 <바다에서>: 자연과 인간 퇴보에 대한 초상화로서의 비인간 이미지
Ⅲ. 결론: 생태정치적 함의
References

키워드

에코시네마 인류세 호르헤 푸르타도 주디 어빙 베르너 헤어조그 피터 휴턴 Ecocinema Anthropocene Jorge Furtado Judy Irving Werner Herzog Peter Hutton

저자

• 임산 [ Shan Lim | 정회원, 동덕여자대학교 큐레이터학전공 부교수 ] Corresponding Author

참고문헌

발행기관

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