This paper is a preliminary examination of the military music tradition in East Asia from the perspective of global music history. The long history of military music in East Asia can be understood in terms of four periods: (1) the age of bronze percussions and drums(before 3rd century B.C.), (2) the age of drums and horns(from 2nd century B.C. to 13th century A.D.), (3) the age of conical-shaped shawm (suona/ taepyeongso)(from 14th to 19th centuries), and (4) the age of Western-style military music(after second half of the 19th century). I also offer the following four perspectives as clues to understanding the East Asian military music tradition in an integrated and comparative manner. (1) The tradition of music performance by soldiers and military personnels. In East Asia, the tradition of playing music by military officers has long been maintained because the soldiers were expected as persons who exercise physical prowess just like other practitioners of performing arts such as music, dance, and drama. (2) Representing the sound of military music as “exotic” one. The custom of associating exotic or foreign ethnic images with the wind instruments of military music originated from Middle East and Central Asia, such as the jiao/gak/kaku (horn), hujia/hoga/koka (double-reed pipe), and suona (conical-shaped shawm), has been maintained for a long time. In Japan the suona was called charumera, whose name was derived from Portuguese, and it has always captured the imagination of foreign countries, China or Korea in particular. (3) Military music and musicians as mediators of urban music. The military musicians seaksu of the late Joseon period contributed to the development of urban music by providing musical accompaniment for several cultural activities developed in the urban socio-cultural circumstances. (4) Traditional military music as an invented tradition after the global spread of Western-style military music. After the 1960s Korea, a traditional piece of military band music Daechwita was revived through the intangible cultural heritage system and national events, and it functioned as a symbol of national unity. The revived Daechwita has now become a new source of imagination of Koreanness and power in Korean and global popular culture.
목차
Abstract 1. 서론: 글로벌 음악사와 군악 2. 동아시아 군악의 시대구분 (1) 금고(金鼓)의 시대: 기원전 3세기 이전 (2) 고각(鼓角)의 시대: 기원전 2세기~기원후 13세기 (3) 쇄납(嗩吶)의 시대: 14세기~19세기 후반 (4) 서양식 군악 시대: 19세기 말부터 3. 군인의 연주, 군인으로서의 연주 4. 군악과 ‘이국적인’ 이미지 5. 도시적 음악으로서의 군악 6. 전통 군악의 현대적 전개 참고문헌
한국국악학회는 국악을 연구하여 음악학 및 민족음악의 향상에 기여할 목적으로 1948년 4월 봄에 이혜구, 장사훈, 성경린, 이주환 외 15명의 발기로 발족하여 1963년 12월 14일 사단법인체로 인가취득한 이래 1) 국악의 연구발표 2) 국악 관계자료서 수집 3) 국악에 관한 전시회 및 강연회 개최 4) 국악에 관한 출판사업 5) 국내의 학계간 교류 등의 사업을 진행해 오고 있다. 본 학회는 국악의 연구발표를 4000여회에 가까운 월례발표회를 가졌으며, 20회에 걸친 국악기 및 국악서적 전시회를 열고 3회의 신국악작곡 발표회를 가진 바 있다. 특히 학회에서는 1971년 한국음악연구 제1집을 발간한 이래 현재 제45집 출판에 이르렀으며, 30여종의 고악보 간행, 이혜구 박사 송수기념 음악학 논총, 장사훈 회갑기념 동양음악논총 등 30여권의 단행본을 출판하였다. 또한 1989년 제1회 국악학 전국대회를 열어 한국음악의 쟁점이 되는 주제를 선정하여 전국규모의 학술대회를 개최하고 있으며, 1975년 한·일간의 고려악 연구회를 발족시켜 일본의 음악학자들과의 공동연구로 심포지움을 개최하였으며, 1981년에는 국제전통음악학회(ICTM) 서울대회를 치뤄내고, 1994년에는 제1회 아시아 태평양 민족음악학회(APSE)를 서울에서, 1999년에는 제6회 아시아 태평양 민족음악학회(APSE)를 수원에서 성황리에 치뤄내는 등 외국학회와 교류에 힘써왔다.
간행물
간행물명
한국국악학회 학술대회
간기
반년간
수록기간
2014~2024
십진분류
KDC 679DDC 780
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