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1960-1970년대 동양화단과 박래현의 현대화
Park Rehyun’s Modernization and Oriental Painting Circles of the 1960s-1970s

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  • 발행기관
    한국미술이론학회 바로가기
  • 간행물
    미술이론과 현장 KCI 등재 바로가기
  • 통권
    제38호 (2024.12)바로가기
  • 페이지
    pp.65-82
  • 저자
    한경선
  • 언어
    한국어(KOR)
  • URL
    https://www.earticle.net/Article/A461151

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원문정보

초록

영어
This thesis examines Park Rehyun(1920-1976), an artist who transitioned back to Oriental painting after exploring abstract painting, tapestry, and printmaking in the Oriental Painting Circles of the 1960s-1970s. It investigates the modernization of Oriental painting, marked by tensions between tradition and contemporary trends, and explores shifts in artistic perception through many contributions left by her. This is an attempt to reconsider her who has been regarded as an artist seeking for a new genre, by examining only tapestry and printmaking or examining the modernization of Oriental painting through semi-abstract or abstract works. By revealing her modernization as multifaceted it highlights her reflective realization of the past, future-oriented perspective, and expansive artistic vision. This study reveals that Park Rehyun’s modernization formed various aspects besides dichotomized line of Oriental Painting Circles, and also presents the reflective revelation of the past, future oriented attitude, and extended prospect.
한국어
본 논문은 1960-1970년대 동양화단에서 추상회화, 태피스트리, 판화를 거쳐 동양화로 선회한 박래현(朴崍賢, 1920-1976)을 분석한 연구이다. 이를 위해 동양화단이 주체성과 시대성이라는 대립 양상을 보이며 현대화를 전개했던 주요 흐름을 먼저 살펴본 다. 그리고 박래현이 남긴 다수의 기고문에 나타난 미술 양식과 재료, 태도 등을 통해 현대화에 대한 예술 인식이 어떻게 변화했 는지 고찰한다. 이러한 작업은 그동안 반추상 또는 추상 시기 작품을 통해 동양화를 현대화, 즉 서구화한 사례로 조명하거나, 미국 유학 시기의 태피스트리와 판화만을 조명함으로써 동양화단을 떠나 새로운 장르를 모색한 작가로 여겨졌던 박래현을 재고하려는 시도이다. 본 연구는 박래현의 현대화 방식이 기존에 주로 알려진 동양화단의 이원적 대립 노선 외에 보다 다양한 국면을 형성했 으며, 과거에 대한 반성적 계시와 함께 미래지향적인 자세와 확장된 지평을 제시해 준 것임을 밝힌다.

목차

국문초록
Abstract
I. 서론
Ⅱ. 1960-1970년대 동양화단의 이원적 현대화
1. 1960년대 동양화 추상의 탈전통 경향: 시대적 보편성을 중심으로
2. 1970년대 동양화의 한국성과 동양성: 민족적 특수성을 중심으로
Ⅲ. 박래현의 다원적 현대화
1. 1950년대: 생활미의 추구와 관념적 동양화론의 비판
2. 1960년대: 시대적 보편성에서 다원적 현대화로
3. 1970년대: 다원적 실험–판화 기법의 결합, 동양적 소재의 복귀
Ⅳ. 결론
참고문헌

저자

  • 한경선 [ Han, Gyeong Seon | 성신여자대학교(Sungshin Women’s University) ]

참고문헌

자료제공 : 네이버학술정보

간행물 정보

발행기관

  • 발행기관명
    한국미술이론학회 [The Korean Association of Art Theories]
  • 설립연도
    2003
  • 분야
    예술체육>미술
  • 소개
    한국미술이론학회는 미술이론의 고유한 역할과 방향을 모색하고자 창립되었다. 미술창작과 해석에 필요한 제반이론을 생산하고 다양한 미술현장의 활동을 검증하고 비판하며 연구하는 학회로서 미술의 이론과 실제사이의 분리현상을 극복하는데 기여하고자 한다. 현재 미술관련 학회들의 성격이 대부분 이론영역에 치중해있고, 학과나 전공에 특화되어 있는데 반하여, 본 학회는 미술의 현장과 창작과정을 적극 반영하고 미학, 미술사 등 기존의 미술이론 영역 뿐 아니라 실기와 미술교육, 경영, 행정, 전시 등 다양한 분야를 총괄하는 학제 간 연구를 활성화시키고자 한다. 앞으로 다양한 미술이론 영역에 대한 심도 있는 연구는 물론 한국미술계의 발전과 변화에 조력할 수 있는 실천적이고 생산적인 미술이론의 형성에 본 학회는 최선을 다할 것이다.

간행물

  • 간행물명
    미술이론과 현장 [The Journal of Art Theory & Practice]
  • 간기
    반년간
  • pISSN
    1738-1789
  • eISSN
    2508-3538
  • 수록기간
    2003~2026
  • 등재여부
    KCI 등재
  • 십진분류
    KDC 601 DDC 701

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