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디지털 미술사의 발전과 효용 가치 연구
An Inquiry into the Advancement and Utility Value of Digital Art History

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  • 발행기관
    한국미술이론학회 바로가기
  • 간행물
    미술이론과 현장 KCI 등재 바로가기
  • 통권
    제36호 (2023.12)바로가기
  • 페이지
    pp.57-88
  • 저자
    김민서
  • 언어
    한국어(KOR)
  • URL
    https://www.earticle.net/Article/A442405

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원문정보

초록

영어
The contemporary digital milieu not only marks significant milestones but also yields profound insights into human behavior and societal dynamics, catalyzing innovative strides in knowledge production. Against this backdrop, academic communities worldwide have initiated work in the scholarly domain of digital art history, comprehensively assimilating digital technology into art historical inquiry processes. However, within Korea, a noticeable gap persists in recognizing digital art history, and it is coupled with a limited discourse on its imperative and utilitarian dimensions. This study aims to elucidate the emergence of digital art history, emphasizing notable differences in its developmental trajectory between Korea and other nations. Additionally, through the application of image-processing techniques to quantify artistic styles, this research aims to demonstrate the utility value and propose developmental directions for digital art history. The objective is to guide the trajectory of “digital” art history, diverging from a mere “digitized” rendition of traditional art history, and contribute substantively to the broader discourse within the realm of art historical research.
한국어
오늘날 디지털 환경은 인간과 사회를 통찰할 수 있는 새로운 이정표를 제시하며 지식생산 전반의 혁신을 견인하고 있다. 이에 해외 학계에서는 ‘디지털 미술사’ 분과를 출범하여미술사 연구 과정에 디지털 기술을 본격적으로 도입하고 있으며, 이를 통해 디지털 시대에조응하는 ‘동시대의 미술사’이자 전통 미술사 담론에 새로운 지식과 질문을 제안할 ‘미래의미술사’로의 전환을 꾀하고 있다. 하지만 국내에서는 디지털 미술사에 대한 인식 부족 및 그필요성과 유용성에 대한 논의가 부족한 바 본 연구에서는 디지털 미술사가 태동하게 된 계기와국내・외 디지털 미술사의 상이한 발전 과정 속 특기할만한 차이를 규명하고자 하였다. 또한디지털 미술사의 대표적 연구 방법론인 공학적 분석을 통한 화풍 정량화 및 이를 통한 실질적연구 사례들을 소개함으로써 디지털 미술사의 효용 가치 및 현실적 방향성을 제시하였다. 본고의이러한 고찰은 디지털 미술사가 국내 학계에 성공적으로 안착하기 위한 현실적 제반 상황들을살펴보기 위함으로, 본고를 통해 ‘디지털화된’ 미술사가 아닌 ‘디지털’ 미술사로의 방향성을정립할 수 있기를, 나아가 미술사 연구의 외연 확장을 도모할 수 있기를 바라는 바이다.

목차

Abstract
요약
Ⅰ. 서론
Ⅱ. 디지털 미술사의 형성과 국내・외 연구 동향
Ⅲ. 이미지의 정량적 분석을 통한 디지털 미술사 연구
Ⅳ. 결론
참고문헌

키워드

디지털 미술사 정량 분석 융합 연구 영상처리기법 디지털 아카이브 Digital Art History Quantitative Analysis Interdisciplinary Research Image Processing Technique Digital Archive

저자

  • 김민서 [ Kim, Minseo | 한국과학기술원/연구교수 ]

참고문헌

자료제공 : 네이버학술정보

간행물 정보

발행기관

  • 발행기관명
    한국미술이론학회 [The Korean Association of Art Theories]
  • 설립연도
    2003
  • 분야
    예술체육>미술
  • 소개
    한국미술이론학회는 미술이론의 고유한 역할과 방향을 모색하고자 창립되었다. 미술창작과 해석에 필요한 제반이론을 생산하고 다양한 미술현장의 활동을 검증하고 비판하며 연구하는 학회로서 미술의 이론과 실제사이의 분리현상을 극복하는데 기여하고자 한다. 현재 미술관련 학회들의 성격이 대부분 이론영역에 치중해있고, 학과나 전공에 특화되어 있는데 반하여, 본 학회는 미술의 현장과 창작과정을 적극 반영하고 미학, 미술사 등 기존의 미술이론 영역 뿐 아니라 실기와 미술교육, 경영, 행정, 전시 등 다양한 분야를 총괄하는 학제 간 연구를 활성화시키고자 한다. 앞으로 다양한 미술이론 영역에 대한 심도 있는 연구는 물론 한국미술계의 발전과 변화에 조력할 수 있는 실천적이고 생산적인 미술이론의 형성에 본 학회는 최선을 다할 것이다.

간행물

  • 간행물명
    미술이론과 현장 [The Journal of Art Theory & Practice]
  • 간기
    반년간
  • pISSN
    1738-1789
  • eISSN
    2508-3538
  • 수록기간
    2003~2025
  • 등재여부
    KCI 등재
  • 십진분류
    KDC 601 DDC 701

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