The aesthetics of classical Turkish literature is influenced by a quite rich background. The period of classical Turkish literature covers a period of approximately six centuries in the history of Turkish literature. However, the factors shaping its aesthetics date back much further. The determinants of this aesthetics can be traced back to Sumerian, Babylonian and ancient Indian, Iranian, Greek and Arabic thought. It also bears significant traces of the Roman and Byzantine periods. These traces are generally mythological, theological, philosophical and mystical. In addition to these traces, it is possible to argue that various religions and beliefs, especially Islam, have influenced the aesthetics significantly. Moreover, some ontological, epistemological, psychological and moral theories are among the determinants. Phenomena such as music, plays, rituals, daily life practices and political developments are among the other factors that influence the aesthetics of classical Turkish literature. This study attempts to provide an overview of the determinants of the aesthetics of classical Turkish literature and how they have been transformed into aesthetic expression. By doing so, the study aims to provide a better understanding and recognition of the aesthetics of classical Turkish literature. The main question to be answered in the study is “What kind of perception of art and beauty do the texts of classical Turkish literature have and how is this perception shaped?”. This question will be answered through some examples from the texts of classical Turkish literature. The examples are selected from those that can be used to make general judgments about the aesthetics of classical Turkish literature.
목차
1. Introduction 2. The Aesthetics of Unity 4. The Aesthetics of Garden 5. The Aesthetics of Harmony: Poetry-Music Partnership 6. The Aesthetics of Folk Tradition: The Meeting of Poetry and Tradition 7. Conclusion References [Abstract]
고려대학교 응용문화연구소 [Center for Applied Cultural Sciences]
설립연도
2005
분야
인문학>기타인문학
소개
비트와 컴퓨터에 기초한 현대 테크놀로지와 미디어는 문화, 사회, 경제, 정치, 교육 등 전 방면에 걸쳐서 급격한 문명사적 변형을 동반하고 있다. 고려대학교 응용 문화 연구소는 이 같은 문화적 흐름에 부응하기 위해서 인문학, 과학, 예술, 테크놀로지 등을 아우르면서 새로운 대학 교육과 연구의 전범을 마련하고자 한다.
본 연구소는 미디어, 예술, 현대 문화, 디지털 영상문화등과 관련된 다양한 이론, 비평, 역사에 대한 연구를 진행시킴은 물론, 단순한 학술적 논의와 사변적 연구 차원에서 머무르지 않고, 작게는 고대의 문화 기획을 도와주면서 더 넓게는 다양한 예술 문화 기획 전시, 미디어 비평 및 교육 등에 대한 기획 등을 추진하고 있다.
아울러 본 연구소의 중요한 기능은 한국의 문화 지형도를 읽기 위한 연속적 노력의 경주이며, 그 같은 노력의 일환으로 미디어, 문화, 예술 분야에서 두각을 나타내는 전공자 또는 석학 등을 초빙하여 학내 구성원들에게 그 분들의 생각을 전달하는 기회를 마련, 타교 또는 외국의 연구소와 공동 연구 등을 수행하고 있다.
요컨대 응용 문화 연구소는 인문학, 사회과학, 컴퓨터 과학, 정보 테크놀로지, 경영학, 정치학 전공자들이 다 함께 참여하여 지적 향연을 벌일 수 있는 상생적 문화의 장을 마련하고자 한다.