This short study attempts to address the internal meaning of a famous painting by Salvador Dalí: The Persistence of Memory (1931), using theoretical and methodological tools developed by the “School of Paris” semiotics. Thus, we move from the hierarchical description of the plane of expression (from percepts to formants), to the progressive organization of the form of the content through a semanticization of all the units identified in the previous phases of the analysis. This makes it possible to set up the deep semantics specific to this work and the values it carries during the semiosis process. Thus, the meaning of this statement (visual text) is gradually revealed through a less naive reading of this major work of art history which is at the core of broader cultural concerns both for the artist and all readers: the conceptualization of time through various prisms, both plastic and semantic.
기타언어
Cette brève étude essaie d’aborder la signification interne d’un célèbre tableau de Salvador Dalí : La persistance de la mémoire (1931), à l’aide d’outils théoriques et méthodologiques développés par la sémiotique dite “école de Paris”. Ainsi, nous passons de la description hiérarchisée du plan de l’expression (des percepts aux formants), à l’organisation progressive de la forme du contenu à travers une sémantisation de toutes les unités identifiées dans les phases précédentes de l’analyse. Cela permet de mettre en place la sémantique profonde propre à cette oeuvre et des valeurs qu’elle porte lors du processus de la sémiosis. Ainsi, la signification de cet énoncé (texte visuel) se dévoile progressivement à travers une lecture moins naïve de cette oeuvre majeure de l’histoire de l’art et qui se révèle être au coeur de préoccupations culturelles plus large aussi bien pour l’artiste que pour tous les lecteurs : l’appréhension du temps, à travers divers aspects à la fois plastiques et sémantiques.
목차
Mise en oeuvre 1. L’objet visuel6 (plan de l’expression) 1.1 Percevoir (substance de l’expression) 1.2 Voir (forme de l’expression) 2. Sémantisation (forme du contenu) Pour ne pas conclure Indications bibliographiques Indications sitographiques [RÉSUMÉ] [Abstract]
고려대학교 응용문화연구소 [Center for Applied Cultural Sciences]
설립연도
2005
분야
인문학>기타인문학
소개
비트와 컴퓨터에 기초한 현대 테크놀로지와 미디어는 문화, 사회, 경제, 정치, 교육 등 전 방면에 걸쳐서 급격한 문명사적 변형을 동반하고 있다. 고려대학교 응용 문화 연구소는 이 같은 문화적 흐름에 부응하기 위해서 인문학, 과학, 예술, 테크놀로지 등을 아우르면서 새로운 대학 교육과 연구의 전범을 마련하고자 한다.
본 연구소는 미디어, 예술, 현대 문화, 디지털 영상문화등과 관련된 다양한 이론, 비평, 역사에 대한 연구를 진행시킴은 물론, 단순한 학술적 논의와 사변적 연구 차원에서 머무르지 않고, 작게는 고대의 문화 기획을 도와주면서 더 넓게는 다양한 예술 문화 기획 전시, 미디어 비평 및 교육 등에 대한 기획 등을 추진하고 있다.
아울러 본 연구소의 중요한 기능은 한국의 문화 지형도를 읽기 위한 연속적 노력의 경주이며, 그 같은 노력의 일환으로 미디어, 문화, 예술 분야에서 두각을 나타내는 전공자 또는 석학 등을 초빙하여 학내 구성원들에게 그 분들의 생각을 전달하는 기회를 마련, 타교 또는 외국의 연구소와 공동 연구 등을 수행하고 있다.
요컨대 응용 문화 연구소는 인문학, 사회과학, 컴퓨터 과학, 정보 테크놀로지, 경영학, 정치학 전공자들이 다 함께 참여하여 지적 향연을 벌일 수 있는 상생적 문화의 장을 마련하고자 한다.