La transition du paradigme de la politique culturelle de la France : de la démocratisation culturelle, la démocratie culturelle au developpement de la ville
In France, cultural policy begins to take on a different meaning from the Popular Front government in the 1930s. This leftist government emphasizes the politics of the vulgarization of culture, a culture reserved for the bourgeoisie or to the nobility. In 1959, the Ministry of Culture was created and André Marlaux, Minister of Culture, rushed to embody his ideas on culture, the 'democratization of culture' whose goal is to make everyone love culture. This policy, soon criticized for its spirit of elitism emphasizing the art and culture of the "fine arts", is replaced (or supplemented) by the "cultural democracy" in the 1980s. This policy of cultural democracy supports the idea of citizen participation in the cultural field either as spectators, as an artist, or even as an organizer. But following the decentralization of the 1980s, the deregulation and the globalization that happened in the 1990s, the state gradually lost control over the cultural field. The process of “désétatisation” of the culture took place and it is then the cities, armed with a powerful theory, creative city, which start to structure the cultural governance. The paradigm of French cultural policy is beginning to change. This article aims to examine the evolution of French cultural policy and analyze important elements causing this change, from the 'democratization of culture' to 'cultural democracy', then to the metropolitan cultural policy.
목차
1. La politique culturelle française face à un nouveau défi 2. De la démocratisation à la démocratie culturelle 3. Changement du paradigme de la politique culturelle : vers une politique autour de la ville 4. Conclusion Bibliographie [Abstract]
키워드
French cultural policydemocratization of culturecultural democracycreative citymetropolitan cultural model
고려대학교 응용문화연구소 [Center for Applied Cultural Sciences]
설립연도
2005
분야
인문학>기타인문학
소개
비트와 컴퓨터에 기초한 현대 테크놀로지와 미디어는 문화, 사회, 경제, 정치, 교육 등 전 방면에 걸쳐서 급격한 문명사적 변형을 동반하고 있다. 고려대학교 응용 문화 연구소는 이 같은 문화적 흐름에 부응하기 위해서 인문학, 과학, 예술, 테크놀로지 등을 아우르면서 새로운 대학 교육과 연구의 전범을 마련하고자 한다.
본 연구소는 미디어, 예술, 현대 문화, 디지털 영상문화등과 관련된 다양한 이론, 비평, 역사에 대한 연구를 진행시킴은 물론, 단순한 학술적 논의와 사변적 연구 차원에서 머무르지 않고, 작게는 고대의 문화 기획을 도와주면서 더 넓게는 다양한 예술 문화 기획 전시, 미디어 비평 및 교육 등에 대한 기획 등을 추진하고 있다.
아울러 본 연구소의 중요한 기능은 한국의 문화 지형도를 읽기 위한 연속적 노력의 경주이며, 그 같은 노력의 일환으로 미디어, 문화, 예술 분야에서 두각을 나타내는 전공자 또는 석학 등을 초빙하여 학내 구성원들에게 그 분들의 생각을 전달하는 기회를 마련, 타교 또는 외국의 연구소와 공동 연구 등을 수행하고 있다.
요컨대 응용 문화 연구소는 인문학, 사회과학, 컴퓨터 과학, 정보 테크놀로지, 경영학, 정치학 전공자들이 다 함께 참여하여 지적 향연을 벌일 수 있는 상생적 문화의 장을 마련하고자 한다.