The aim of this research is to describe the ethnography of gamelan music of shadow puppet theatre as cultural phenomena and as a social practice. I draw upon Piere Bourdieu’s notions of habitus, physical capital, and cultural capital. The main focus of this research is examining threefold distinction between individual habitus, institutional habitus, and ethnomusicological habitus. Memory is embodied through repeated gesture. The disciplined and rehearsed body of the gamelan musician is one of the most significant resources in the conduct of gamelan music. In this paper I explore some of these issues to make sense of embodied work of gamelan music performance, drawing on my ethnography of the shadow puppet theatre.
목차
Abstract Introduction The Important of Gamelan Music in Shadow Puppet Theatre Ayak – Ayak Slendro Pathet Nem (ASPN) balungan notation played by slenthem, demung, saron, and peking. Mlesed and Nggandhul as Space and Performing Time Mlesed and Nggandul: An Aesthetic Construction Nggandhul, Mlesed, and Rasa Karawitan Habitus, Ngeng and Embodiment Conclusion Acknowledgments References
키워드
gamelanshadow puppet theaterhabitus
저자
Hanggar Budi Prasetya [ Indonesia Institute of Arts, Yogyakarta ]
아시아에서 벌어지는 모든 음악활동을 연구합니다.
특히 아시아에서 일어나고 있는 유럽 음악 편중의 음악상황을 아시아음악 중심으로 전환하기 위한 연구와 운동을 합니다. 아시아음악은 아시아인이 가장 잘 연구할 수 있다는 점에서 아시아음악학 연구는 아시아 학자에 의하여 주도되어야 한다고 생각하는 사람들의 모임입니다.
이러한 목적 달성을 위하여 아시아음악의 역사 이론 연주를 연구합니다. 이 연구 성과는 Asian Musicology라는 영문 저널을 발행하고 있습니다.