현재 위치
Home
Prism을 통해서 본 내 작품의 색깔에 관하여
The colors of my musical works through the prism
-
- 발행기관
- 한국국악학회 바로가기
-
- 간행물
- 한국음악연구 KCI 등재후보 바로가기
-
- 통권
- 제31집 (2002.06)바로가기
-
- 페이지
- pp.135-321
-
- 저자
-
- 언어
- 한국어(KOR)
-
- URL
- https://www.earticle.net/Article/A298913
※ 기관로그인 시 무료 이용이 가능합니다.
20,000원
원문정보
초록
- 영어
- This paper is largely divided into two parts ; the former is "Prism : The colorful movement in musical works" and the latter is "Spectrum : The colors of my musical pieces." The former was presented at the conference for celebrating for the year of the Korean Music in 1994, and is based on the latter. The latter is my portfolio that collects various kinds of atticles that are related to my musical works, which include musical schemes, musical notes, explanations, critiques, related academic papers, bibliographies, information about performances etc. Such works are a social activity for the purpose of explanation on compositional contents and color of my musical pieces. The reason I started this paper with talking about colors is because the color is a visual space whereas the sound is a non-visual space. I think that the color and the sound are spatial-sense. The latter, especially, "Spectrum : The colors of my musical piece" translates the space of the sound into the space of color to be visually perceived. In "Prism : The colorful movement in musical works." talking about orchestration for traditional instruments, compositional techniques of Korean and Western music, modernization, the color of the West, the trends, critiques, philosophy that ate all related to the field of my musical pieces. I discuss the current situation of Korean composition for traditional instruments. Therefore, I see "The colorful movement in musical works" as prism and name the color passing the prism as the spectrum, "The colors of my musical pieces." Also, I number each of my musical pieces in the 'prism' in order so that one can find all information about any piece in the 'spectrum'. "The field of my musical pieces" is my unique territory to harvest something from the nothing. The seed of this is my imagination. The musical pieces is produced only when one's imagination can ramble freely. Therefore, "the color of my musical works" is like a perceivable colors that plays in "my musical field." The reason I collected all the references pertinent to my musical pieces is that a composer should supply all the materials that critics, musicologists and musical historians can fully use for a better understanding of the composer's music. This will eventually make all musical academic areas plentiful.
목차
Ⅰ. Prism: 작품에서의 색깔 있는 움직임
1. 창작국악과 창작음악
2. 국악관현악법
3. 작곡의 기법
4. 작품의 밭
5. 좌표
Ⅱ. Spectrum : 내 작품의 색깔들
Ⅲ. 끝말
[참고 문헌]
Abstract
저자
간행물 정보
발행기관
-
- 발행기관명
- 한국국악학회 [Korean Musicological Society]
- 설립연도
- 1948
- 분야
- 예술체육>음악학
- 소개
- 한국국악학회는 국악을 연구하여 음악학 및 민족음악의 향상에 기여할 목적으로 1948년 4월 봄에 이혜구, 장사훈, 성경린, 이주환 외 15명의 발기로 발족하여 1963년 12월 14일 사단법인체로 인가취득한 이래 1) 국악의 연구발표 2) 국악 관계자료서 수집 3) 국악에 관한 전시회 및 강연회 개최 4) 국악에 관한 출판사업 5) 국내의 학계간 교류 등의 사업을 진행해 오고 있다. 본 학회는 국악의 연구발표를 4000여회에 가까운 월례발표회를 가졌으며, 20회에 걸친 국악기 및 국악서적 전시회를 열고 3회의 신국악작곡 발표회를 가진 바 있다. 특히 학회에서는 1971년 한국음악연구 제1집을 발간한 이래 현재 제45집 출판에 이르렀으며, 30여종의 고악보 간행, 이혜구 박사 송수기념 음악학 논총, 장사훈 회갑기념 동양음악논총 등 30여권의 단행본을 출판하였다. 또한 1989년 제1회 국악학 전국대회를 열어 한국음악의 쟁점이 되는 주제를 선정하여 전국규모의 학술대회를 개최하고 있으며, 1975년 한·일간의 고려악 연구회를 발족시켜 일본의 음악학자들과의 공동연구로 심포지움을 개최하였으며, 1981년에는 국제전통음악학회(ICTM) 서울대회를 치뤄내고, 1994년에는 제1회 아시아 태평양 민족음악학회(APSE)를 서울에서, 1999년에는 제6회 아시아 태평양 민족음악학회(APSE)를 수원에서 성황리에 치뤄내는 등 외국학회와 교류에 힘써왔다.
간행물
-
- 간행물명
- 한국음악연구 [STUDIES IN KOREAN MUSIC]
- 간기
- 반년간
- pISSN
- 1975-4604
- 수록기간
- 1975~2025
- 등재여부
- KCI 등재
- 십진분류
- KDC 679 DDC 780
이 권호 내 다른 논문 / 한국음악연구 제31집
피인용수 : 0건 (자료제공 : 네이버학술정보)
함께 이용한 논문 이 논문을 다운로드한 분들이 이용한 다른 논문입니다.
출처 : 네이버학술정보
0개의 논문이 장바구니에 담겼습니다.