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현재 조형예술의 정황성에 관한 연구
A Study on Contextuality in Contemporary Arts

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  • 발행기관
    한국미술이론학회 바로가기
  • 간행물
    미술이론과 현장 KCI 등재후보 바로가기
  • 통권
    제6호 (2008.12)바로가기
  • 페이지
    pp.7-25
  • 저자
    강태성
  • 언어
    한국어(KOR)
  • URL
    https://www.earticle.net/Article/A101486

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원문정보

초록

영어
The following thesis has been composed with the inspiration attained from PaulArdenne’s conception on Contextual Art. In Europe and in the United States, there is agroup of artists who emphasize in the importance of artist’s participation in social, political,economical, environmental and moral issues. Since the 1960’s, these artists have ponderedon Modernism’s ideas where art is contextually separated from humanly issues whereas themanners of such artists put on emphasis in the intent to participate in the real human socialand ethical issues. Forerunner in this field of art such as Wolfgang Leib display hybrid ormeta style in their work. His work displays a quadrilateral form of pollen which representsthe simultaneous blending of two mixed ideas such as the abstract from the real. Thus heterogeneous style and philosophy which includes a range of medias andtoday’s trend is observed in Contextual Art. Such art form is also found in landscapeswhere it is not seen as an observable object but rather an interactive object. It is correlatedto Arte Povera of the Italian Art Movement, Support-Surface of the French Art Movementand lastly to the Fluxus. Through these art movements, we find a mutual antipathy towardsputting art for sales in the capitalism market and reflect the social role of art in postmodernera.

목차

Ⅰ. 서론
 Ⅱ. 정황과 예술의 의미
 Ⅲ. 다양한 정황성
  1. 사회적 정황
  2. 역사적·인류학적 정황
  3. 인간의 정황
  4. 미디어와 정황
 Ⅳ. 정황, 새로운 풍경
 Ⅴ. 결론
 참고문헌
 Abstract

키워드

정황(context) 인 시투(in situ) 참여(participation) 진행(proceeding) 현실성(reality)

저자

  • 강태성 [ Kang, Tai-Sung | 국민대 교수(Professor, Kookmin University) ]

참고문헌

자료제공 : 네이버학술정보

간행물 정보

발행기관

  • 발행기관명
    한국미술이론학회 [The Korean Association of Art Theories]
  • 설립연도
    2003
  • 분야
    예술체육>미술
  • 소개
    한국미술이론학회는 미술이론의 고유한 역할과 방향을 모색하고자 창립되었다. 미술창작과 해석에 필요한 제반이론을 생산하고 다양한 미술현장의 활동을 검증하고 비판하며 연구하는 학회로서 미술의 이론과 실제사이의 분리현상을 극복하는데 기여하고자 한다. 현재 미술관련 학회들의 성격이 대부분 이론영역에 치중해있고, 학과나 전공에 특화되어 있는데 반하여, 본 학회는 미술의 현장과 창작과정을 적극 반영하고 미학, 미술사 등 기존의 미술이론 영역 뿐 아니라 실기와 미술교육, 경영, 행정, 전시 등 다양한 분야를 총괄하는 학제 간 연구를 활성화시키고자 한다. 앞으로 다양한 미술이론 영역에 대한 심도 있는 연구는 물론 한국미술계의 발전과 변화에 조력할 수 있는 실천적이고 생산적인 미술이론의 형성에 본 학회는 최선을 다할 것이다.

간행물

  • 간행물명
    미술이론과 현장 [The Journal of Art Theory & Practice]
  • 간기
    반년간
  • pISSN
    1738-1789
  • eISSN
    2508-3538
  • 수록기간
    2003~2025
  • 등재여부
    KCI 등재
  • 십진분류
    KDC 601 DDC 701

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